中国屏风文化 | 古代匠人的巧思和审美意趣

文震亨曾在《长物志》里提及:屏风之制最古。屏风历来是我国室内的主要器具之一。

中国屏风文化 | 古代匠人的巧思和审美意趣  第1张

古代称之为“扆”,亦写作“依”,即设在户牖之间的屏风。

《辞海》上载有“黼扆”“斧扆”“斧依”,都是一个意思,指的是屏风,因上有斧形花纹,故名。

屏风对于中国人来说,是民族图腾中的一个非常重要的表现形式。

在我国,屏风的使用虽然已有几千年的历史,但留存的实物甚少。

1972年湖南省长沙马王堆一号汉墓出土的屏风,可说是现在见到的我国最早最完整的屏风实物。

这是一具彩绘漆插屏,木胎,长方形,通高62厘米。屏板长72厘米,宽58厘米,厚2.5厘米。

屏板下安有两个承托的足座。此屏风是为随葬而制作的冥器。

马王堆漆屏正面

屏面髹漆,一面红漆地上满绘浅绿色油彩,中心绘一谷纹圆璧,周围绘几何形方连纹,边缘髹黑漆地,朱绘菱形图案。

另一面髹黑漆地,以红、绿、灰三色油彩绘云纹和龙纹。

但见一条游龙飞舞于长空之中,昂首张口,腾云遣雾,体态轻盈矫健,形象神奇生动,富有想像力和艺术魅力。

清乾隆 卢葵生款剔红郭子仪贺寿图屏风 展开高213.7厘米 长375.9厘米

屏风起源很早,它的使用在西周初期就已开始。

起初,我们先祖的家具陈设是非常简洁的,随着社会的发展,人们的物质生活逐渐丰富起来,而审美观念也发生了巨大的变化。

于是,家具中的屏风制作也应运而生了。

最早大多放在床后或床侧,后逐渐由固定的发展为活动的,式样和功能也不断出现了各种变化。

屏风的诞生,开始是专门设计于皇帝宝座的后面。它以木为框,上裱绛帛,画了斧钺,成了帝王权力的象征。

《史记》中也记载:“天子当屏而立”。经过一段漫长时间的发展,屏风开始普及到民间,走进了寻常百姓家,成了古人室内装饰的重要组成部分。

《汉书·陈万年传》记载,西汉时期,善于诌媚的御史大夫陈万年病卧床上,教训儿子陈咸直到深夜,“咸睡,头触屏风”。

屏风最初主要是为了挡风和遮蔽之用,但随着屏风的普遍使用,品种也不断增多。

清乾隆 紫檀边座錾胎珐琅四友图宝座屏风

中国屏风文化 | 古代匠人的巧思和审美意趣  第2张

到春秋战国时期,屏风的使用已相当广泛,出现了精巧的座屏,到了汉代屏风的使用更加普遍,尤其是漆屏风,它属于考究的家具,只有富贵人家才能拥有享用。

西汉时期,漆器的出现,代表了社会进步的一个方面,据西汉桓宽的《盐铁论·散不足》记载:“一杯棬(quān)用百人之力,一屏风就万人之功。”

由此可见制作一件漆屏风要花费相当多的人力,说明了漆器的珍贵,同时也反映了軑(dài)侯家的豪华生活。

《西京杂记》中也有记载:“汉文帝为太子时,立思贤苑以招宾客。苑中有堂隍六所,客馆皆广庑(wǔ)高轩,屏风帷帐甚丽。”

西汉宫廷里的屏风种类就更多,有精美华丽的云母屏风、玻璃屏风、杂玉龟甲屏风等等。

1965年,在山西省大同市石家寨一座北魏贵族的夫妇合葬墓里,出土了两件国宝级别的木板漆画。

经考证,墓主人是北魏琅琊康王司马金龙,所以这两件漆画被命名为司马金龙木板漆画。

这两件木板漆画均长约80厘米,宽约20厘米,厚约2.5厘米,上下、两侧均有榫卯,属于一个巨大漆屏风的一部分。

不难想见在1500年前,曾经完好的漆屏风是多么的壮观美丽。

而东晋以来,我们熟悉的书画屏开始出现,许多著名书画家借屏风绘以书法和绘画,此时的屏风不仅只是作屏障之用,而且还是一种具有装饰作用的工艺品

到了隋唐五代时期,书画屏风开始盛行,最有名的还属唐太宗的《戒奢屏》。

清嘉庆 御制粉彩道仙人物图瓷板十二开屏风

唐太宗李世民执政之初,吸取了隋炀帝贪暴奢侈而亡国的教训,认真推行了一套节俭戒奢的国策,从而为“贞观之治”打下了良好基础。

但随着政权的巩固,李世民逐渐暴露出追求奢侈享受的苗头。

这些都被忠臣魏征看在眼中,急在心中。贞观十三年,魏征写了一份《十渐不克终疏》的奏章,劝告李世民执行节俭的政策要善始善终,决不能半途而废。

清 卢葵生制黄花梨剔红嵌宝八屏风

接到奏章后,李世民越看越感到言之有理,于是下旨将魏征的那份奏章写于自己室内的屏风上,以“朝夕瞻仰”,时时提醒自己要善始善终。

正因为魏征敢于提反面意见,唐太宗又虚心纳谏而且闻过即改,君臣同心创造了“贞观之治”。

后人于是将写有这份奏章的屏风做“戒奢屏”。

《戒奢屏》虽未存世,但同属皇帝正式亲手参与其中的屏风实物就有乾隆皇帝御笔《穿杨说》御屏。

古人在屏风上绘画题诗的形式各异,而以山水画为最早,在敦煌壁画中就出现了屏风,里面有山水的形象。

中国屏风文化 | 古代匠人的巧思和审美意趣  第3张

最为著名的还是五代的名画《韩熙载夜宴图》,画中绘有多处大幅的屏风,而屏风当中绘有山水的图案,起到分割画面的效果。

而后,屏风画的题材非常广泛,包括山水、人物、花鸟、博古、书法等等。

屏风的制作形式多种多样,主要有立式屏风、折叠式屏风等。

后来出现了纯粹作为摆设的插屏,它娇小玲珑,饶有趣味。古时,王侯贵族的屏风制作非常讲究,用了云母、水晶、琉璃等材料,在镶嵌工艺上,用了象牙、玉石、珐琅、翡翠、金银等贵重物品,可谓极尽奢华。

然而,民间的屏风制作大都崇尚实用朴素,大有陈设素屏者,自魏晋以来,此风大盛。

唐代诗人白居易曾作《素屏谣》曰:“当世岂无李阳冰篆文,张旭之笔迹,边鸾之花鸟,张藻之松石,吾不令加一点一画于其上,欲尔保真而全白。”

表明了其对素屏的崇尚之意。民间的素屏与帝胄之家的华屏相比,真是别具一格而韵味悠闲。

红楼梦》中所描述的清代官宦皇族的生活场景,影射着世人极欲窥视的清宫秘史,从生活起居到饮食风俗,事无巨细,面面俱到。其中有十九回的三十多处描写过屏风。

例如《红楼梦》第七十一回描写到,在贾母八十寿辰那天,皇亲国戚、亲朋故旧都送来贺礼。这些贺礼大都是金银器皿、宝石钻翠之类。寿诞过去两日,贾母问王熙凤:“前儿这些人家送礼来的共有几家有围屏?”可见当时屏风在一个大户人家中的重要性。

其实,自明代以后人们不仅使用围屏,更是又衍生出了挂屏等各类屏风,已超出了屏风的实用性,成为纯粹的装饰品。

清代屏风的种类更为齐全,制作手法愈加多样。

通过外官进献、内务府采办或招募各地优秀工匠进宫制作等方式,屏风源源不断地汇集于皇宫大内。

清康熙 褐漆彩绘楼阁园游图十二开屏风

中国文化的影响,屏风文化不仅传入周边的日本、朝鲜,欧洲许多国家都有屏风或类似的东西。

款彩奢华的风格与法国上层崇尚高贵华丽的审美情趣不谋而合,法国工匠将屏风上的漆层剥下,贴嵌在新制的家具上,从路易十四时期的家具直到现在,我们都能见到镶嵌有中国款彩漆片的法国家具。

自清晚期始,法国又流行将中国的屏风或柜门截下,做成桌、几等面的做法。

而随着社会的发展,一件件原本被人们熟知熟用的事物渐渐淡出人们视野,然而屏风算是一个幸运儿。

当今真正的围屏使用虽已罕见,但不少当今家具设计中各式屏风是必不可少的,这也可以说是一种对古人精神的沿袭和传承。

而我们还有实物、图像和诗句留存,更能使我们从器物和文献理解感知古人的生活方式,追思欣赏其中蕴含的匠人巧思和审美意趣。

屏风从未在中华大地萧条,中华传统精神必将愈加繁盛。

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