仙居竹编是浙江省仙居县的传统手工技艺，属于非物质文化遗产项目，该技艺以当地优质竹材为原料，经破竹、拉丝、编织等多道工序，制作出竹篮、竹席、竹器等各类生活用品与工艺品，仙居竹编历史悠久，工艺精湛，编织纹样丰富多样，兼具实用性与艺术性，作为地方特色文化的重要载体，仙居竹编承载着当地民众的智慧与审美，近年来在传承保护与创新发展中焕发新的生机，成为展示仙居地域文化魅力的一张亮丽名片。
在中国浩瀚的非物质文化遗产版图上,有一门技艺如翠竹般坚韧而灵动，它扎根于山水之间，编织着千年的文明密码，它便是竹编——一门以竹为骨、以手为魂的古老手艺，而在浙江仙居这片钟灵毓秀的土地上，竹编技艺更是绽放出了别样的光彩，成为仙居传统技艺中一颗璀璨的明珠，当我们将目光投向这片海拔六百米的小山村，投向那些在经纬交织间默默坚守的匠人，便能真切感受到竹编非遗手工艺所承载的厚重历史与蓬勃生机。
竹编,是用山上毛竹剖劈成篾片或篾丝并编织成各种用具和工艺品的一种手工艺，中国作为竹文化的发源地，竹编艺术古老而神奇，早在距今六七千年以前的新石器时代，我们的祖先就能用竹来编织各种器具了，从商周时期竹编工艺初具雏形，到汉代随着丝绸之路传播技艺渐趋精巧，再到唐宋时期竹编融入日常生活，明清时在江南、西南等地形成鲜明的地域特色——竹编的历史，就是一部中华民族与自然和谐共生的文明史，2006年，竹编技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，这不仅是对这门技艺的最高认可，更是对无数匠人毕生心血的庄严致敬。
仙居,这座镶嵌在浙江群山之中的小城，因竹编而多了一层文化的厚度，在仙居县的一个小山村里，有一位名叫朱桂亚的80后竹编手工艺匠人，她祖居于此，多年来默默坚守着这门民间手艺，同时把传承传统竹编文化作为毕生奋斗的事业，她擅长编织人物肖像，将竹编从实用器物提升到了艺术创作的高度，朱桂亚曾这样描述竹编的工艺："竹编工艺大体可分起底、编织、锁口三道工序，在编织过程中，以经纬编织法为主，在经纬编织的基础上，还可以穿插各种技法，如疏编、插、穿、削、锁、钉、扎、套等，使编出的图案花色变化多样。"这番话看似平淡，却道出了竹编技艺的精髓所在——每一根竹篾的走向、每一次经纬的交错，都凝聚着匠人对材料的深刻理解和对美的不懈追求。
回望朱桂亚的学艺之路,并非一帆风顺，在刚开始学习的初期，她也遇到了很大的阻碍和困难，编出的东西松松垮垮，毫无章法，为了攻克每一个技艺难关，她经常挑灯夜战，有时达到了废寝忘食的地步，正是这种近乎执拗的坚持，让她日复一日地刻苦钻研、不断实践，终于熟练地掌握了竹编的编织技术，并形成了一套自己独特的编织艺术风格，2017年，她在上海同济大学非遗研修班与非遗大师们共同完成了二十四节气大幅编织作品，该作品在北京展览馆展出，引起了广泛关注，2018年，她的创意竹编灯更是获得了非遗设计大赛优秀奖，这些荣誉的背后，是无数个日夜的打磨与沉淀，是一位年轻匠人对传统技艺最深沉的告白。
仙居竹编的魅力,不仅在于技艺的精湛，更在于它与这片土地的血脉相连，仙居县木竹工艺品生产历史悠久，1971年第一家木制工艺品厂便开始出口创汇，截至2009年底，仙居共有工艺品制造企业678家，占全县工业企业数的44.7%，正常生产企业576家，这些工艺品企业多是家庭化管理的工艺厂，大部分是产值在500万至5000万的小型企业，员工大部分为农村剩余劳动力，产品涵盖木制、铁制、布制、竹制、蜡制、纸制、金银制品等十多个大类上万个品种，以出口为主，远销100个国家和地区，仙居木竹工艺品企业实现产值34.3亿元，占全县工业总产值的36.2%，实现税收2.15亿元；年均出口交货值16.5亿元，占全县出口总额的86%，这组数据雄辩地证明，竹编等木竹工艺不仅是仙居的文化符号，更是区域经济的支柱、外贸出口的中坚力量。
我们也必须清醒地看到,传统竹编工艺正面临着前所未有的挑战，随着科技进步与时代变迁，轻便价廉的塑料、金属等现代工业品大量涌现，传统竹编被逐步替代，老一辈竹编制作者正在逐步消亡，年轻人不愿从事这费时费工的活计，传承后继乏人，正如有识之士所言，这项民间传统手工艺正面临着失传、消亡、被淘汰的危机，承载着百年地域文化的竹编已逐渐远离我们的生活，在仙居，同样有像王群付这样的残疾人竹编匠人，一手好篾活玩得出神入化，却因地处偏僻、交通信息闭塞，加上身体残疾无法外出跑市场，产品滞销，生活困顿，这些现实困境，如同一记记警钟，提醒我们：保护和传承竹编非遗手工艺，已刻不容缓。
值得欣慰的是,在危机之中，希望的种子正在萌发，朱桂亚开始做传统及创新竹玩具和竹装饰品，提倡环保绿色生活，让竹子普惠大众，致力推广竹应用，让更多人了解竹文化，她推出的平衡竹蜻蜓、平衡蝴蝶等定制作品，直径约10厘米，发本色作品，可自行涂色颜料进行二次创作，既保留了传统技艺的精髓，又赋予了产品新的生命力，这种"传统+创新"的模式，正是竹编非遗手工艺在新时代焕发生机的关键路径。
从更宏观的视角来看,2026年的竹编工艺行业正呈现出蓬勃发展的态势，据行业报告显示，竹编家居收纳篮与盒市场规模在近年来呈现稳定增长态势，年复合增长率达到8%以上，以2025年为例，市场规模已突破100亿元，预计到2026年将达到120亿元，线上销售额占行业总销售额的比重从2016年的20%增长至2025年的40%，预计到2026年将进一步提升，这组数据说明，竹编产品正在从"老古董"蜕变为"新时尚"，从乡村作坊走向广阔的消费市场。
政策层面的支持同样为竹编非遗手工艺注入了强劲动力,近年来，我国政府高度重视传统文化产业的发展，出台了一系列政策措施，鼓励和支持传统手工艺的传承与创新，国务院发布的相关意见明确提出，要加大对传统工艺的保护和扶持力度，推动传统文化产业转型升级，在这样的政策春风下，竹编技艺的保护与发展迎来了前所未有的历史机遇。
技术创新是竹编工艺产业实现可持续发展的关键引擎,为了提高竹编产品的耐久性和美观度，企业开始尝试使用环保树脂、纳米涂层等新型材料；通过引入机械化生产设备和优化生产流程，生产效率得到显著提升；许多企业开始注重产品设计与现代审美趋势的结合，通过聘请设计师或与设计院校合作，推出了一系列符合当代审美需求的产品，在仙居，竹编工艺也在积极探索与文化旅游的深度融合，当地举办的生态市集、手工艺文化节等活动，将竹编体验融入绿色自然生活方式，让游客在亲手编织中感受竹艺文化的魅力，市集公约中倡导的垃圾分类、减塑环保、自带容器等理念，与竹编所代表的绿色生活哲学不谋而合。
竹编技艺的传承,归根结底是人的传承，人才培养与教育普及，是这门技艺能否薪火相传的根本所在，朱桂亚在同济大学非遗研修班的学习经历，为我们提供了一个范本——通过高校平台与非遗大师的联合培养，可以让年轻一代在系统学习中掌握传统技艺，同时激发创新思维，文化交流与国际合作也为竹编非遗手工艺打开了更广阔的天地，随着"一带一路"等国家战略的推进，竹编工艺产品逐渐走向国际市场，通过参加国际展会、建立海外销售网络等方式，将东方竹韵传播到世界各地。
站在2026年的时间节点上回望,仙居竹编走过了从新石器时代到数字时代的漫长旅程，它从先民手中的生产工具，演变为宫廷贵族的精美器物，再到如今飞入寻常百姓家的艺术品和日用品，这门技艺的每一次蜕变，都是传统与现代的对话，是坚守与创新的交融，朱桂亚说，竹编已经成了她最贴心的朋友，与她的生活密不可分，即使再忙再累，也会乐在其中，这份热爱，正是所有竹编匠人共同的精神底色。
仙居竹编,是仙居传统技艺的灵魂缩影，是竹编非遗手工艺的生动注脚，它以竹为媒，以手传心，在经纬交织间编织着过去与未来，当我们凝视一件竹编作品，看到的不仅是精巧的纹样和细腻的肌理，更是一个民族对自然的敬畏、对美的追求、对文化根脉的深情守护，愿这门古老的技艺，在新时代的阳光下，如翠竹般节节攀升，生生不息。
承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。
仙居竹编历史悠久，是极具特色的传统技艺，它起源可追溯到唐、宋时期，明清时已达鼎盛，其工艺精湛，以篾丝细匀、编织精巧见长。
仙居竹编选材讲究，多选用当地优质毛竹，工匠们通过劈、启、编、织等多道工序，将竹子化为一件件精美的手工艺品，其造型丰富，有盘、篮、罐、盒等，图案更是多样，有花鸟鱼虫、人物故事等，这些作品不仅实用，更具艺术价值，展现了仙居人民的智慧与创造力，仙居竹编作为非遗手工艺，正不断传承与发展，吸引着更多人感受其独特魅力。
