
武义婺州窑陶瓷烧制技艺是浙江省省级非物质文化遗产,属于传统陶瓷技艺的重要代表,婺州窑历史悠久,始烧于东汉,盛于唐宋,是中国古代名窑之一,武义作为婺州窑的核心产区,传承了独特的制瓷工艺,涵盖选料、拉坯、施釉、装烧等多道工序,其产品以青瓷为主,釉色莹润、造型古朴,兼具实用与艺术价值,该技艺承载着深厚的地域文化底蕴,对研究中国陶瓷发展史具有重要意义,目前通过传承人保护与活态传承得以延续发展。
在浙江中部的青山绿水之间,有一片土地承载着两千七百余年的窑火记忆,武义,这座镶嵌在婺江之畔的古城,以其深厚的陶瓷文化底蕴,孕育出了一项令世人瞩目的传统技艺——武义婺州窑陶瓷烧制技艺,作为省级非物质文化遗产,这项技艺不仅是泥土与火焰的对话,更是中华民族智慧与审美的结晶,是流淌在岁月长河中永不熄灭的文明之光。
千年窑火:从远古走来的陶瓷传奇

武义地处浙江中部,古代属婺州管辖,境内窑场广布,是婺州窑体系中规模最大、年代序列最完整、制品类型最丰富的中心产区,根据第三次全国文物普查,武义共发现古窑址三十三处,占金、衢两地窑址数量的七分之一强,堪称古代婺州窑的心脏地带,早在新石器时代,武义先民便已开始制陶活动;商代晚期,这里成为中国烧制原始瓷最早的地域之一;东汉早中期发展为以烧原始青瓷为主,中晚期出现龙窑;三国时期更是出现了令人惊叹的镂空工艺,管湖三国时期窑址的发现,将婺州窑的烧造历史进一步上溯,为这段陶瓷传奇增添了浓墨重彩的一笔。
从东汉创烧成熟青釉瓷器,到南朝佛教盛行时莲花纹饰的普遍运用;从唐代早期成功烧制乳浊釉瓷、花瓷,到宋代彩绘瓷、青白瓷、黑瓷的百花齐放;再到明代青花瓷的延续生产——武义婺州窑的制瓷历史绵延不绝,跨越两千七百余年,共发现古窑遗址六百余处,这在全国范围内实属罕见,唐代茶圣陆羽在《茶经》中曾评价:"碗,越州上,鼎州次,婺州次……"婺州窑瓷器位列探花,足见其在当时陶瓷界的崇高地位,当代陶瓷研究专家冯先铭更是明确指出:婺州窑在唐代以前仅次于越窑,是我国南北六大青瓷窑系之一。
匠心独运:繁复精妙的烧制工艺

武义婺州窑陶瓷烧制技艺之所以被列为省级非物质文化遗产,根本在于其工艺体系的独特与精妙,这项技艺所用原料就地取材,以本地特有的粉砂岩红色粘土为主要瓷土,原料配比精细,烧制工序繁复,制作流程主要包括原料配制、拉坯利坯、装饰刻画和施釉烧制等多个环节,每个环节又包含若干道工序,有的工序甚至需要交替进行,而釉料制作、拉坯利坯和烧制,则是整个工艺流程中最为核心的三大环节。
在原料配制阶段,匠人们需将原材料按严格比例分配,放入盘中用手反复揉搓直至成泥团,这一步骤看似简单,实则对泥料的湿度、韧性、可塑性都有极高要求,全凭艺人长期积累的实践经验来判断,泥团制备完成后,便进入拉坯环节,匠人们将泥团固定于转盘之上,双手捂住泥团,随着转盘的旋转,逐渐将其塑造成坯身,这一过程需要眼观、手感、心悟三者高度协调一致,稍有偏差便前功尽弃,随后,匠人们用专门的刀具对坯体进行精细修整,直至达到理想的形态与厚度。
装饰刻画是武义婺州窑最具艺术魅力的环节,早在东汉及三国时期,武义的窑工们便已能够娴熟运用捏塑、贴粘、雕刻、镂空等技艺,在各种器物上展现人物、动物、亭楼等形象,逼真而生动,到了宋代,高浮雕技艺更是达到登峰造极的境界,以乳浊釉双龙梅瓶为代表的堆塑作品,生动再现了当时人们的宗教信仰、民俗风情、服饰文化、建筑风格和杂技艺术等生活形态,这种艺术表现力在越窑等其他窑口中尚属罕见,武义县博物馆所藏国家一级文物"三国青釉伎乐俑五管瓶",便是堆塑艺术的典型代表,其上塑造的吹箫击鼓、杂耍表演等生活情景,令人叹为观止。

施釉烧制环节同样至关重要,武义婺州窑的釉色品种极为丰富,主要包括釉下褐彩瓷、上化妆土瓷、乳浊釉瓷、彩绘瓷等几十种,西晋时期发明的釉下褐彩瓷,是我国最早烧制的彩瓷,具有划时代的意义,唐代在胎外施用化妆土的工艺,对中国陶瓷发展贡献极大;而创造的乳浊釉窑变工艺,更是赋予了瓷器"入窑一色,出窑万彩"的神奇魅力,烧制时,温度需控制在一千二百八十摄氏度左右,并按要求逐步升温或降温,每一阶段的温度变化全靠艺人的技艺经验进行把控,代表性窑口铁店窑更是采用了"两次上釉、一次烧制"的先进工艺,即第一次浸釉晾干后再进行第二次浸釉,然后一次烧制成型,使得乳浊釉瓷器釉色滋润、色泽鲜艳。
活态传承:从濒危到复兴的坚守之路
随着经济的快速发展和现代化生产方式的冲击,武义婺州窑陶瓷烧制技艺一度面临传承濒危的困境,作为民窑,这项技艺千百年来深度融入当地百姓的日常生活,是武义重要的文化标志,影响着当地人的文化心理和生活习惯,但在时代变迁中,仅有少数人掌握这门古老技艺,亟需保护与传承。

令人欣慰的是,近年来各级政府和社会各界加大了对婺州窑的恢复与保护力度,以陈新华为代表的国家级非遗传承人,于二〇〇四年正式创办金华婺州窑陶瓷研究所,广纳优秀陶瓷工艺人才和收藏爱好者,致力于整理、研究、恢复、传承和创新发展婺州窑陶瓷文化,二〇一四年,婺州窑陶瓷烧制技艺经国务院批准列入第四批国家级非物质文化遗产名录,项目编号Ⅷ-214,二〇一九年十一月,该技艺又被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名单,二〇二一年五月,婺州窑衢州白瓷烧制技艺作为扩展项目被列入第五批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。
在武义本地,以邵文礼为代表的非遗传承人积极推动技艺的复原与创新,武义婺州窑陶瓷研究所所长邵文礼让古窑走进课堂、办起大赛、闯荡展会,推动古老技艺的活态传承,武义博物馆等机构定期举办婺州窑主题展览,如"繁花——陈彦延武义窑器物展""瓷语——邵杭平婺州窑青瓷艺术展"等,展示传承与创新成果,二〇二五年九月至十一月,"土火意趣——武义婺州窑的历史与传承"展览在杭州南宋官窑博物馆展出,首次将武义婺州窑代表性作品引入省城,引起广泛关注。
文旅融合:古老技艺焕发时代新生

武义婺州窑陶瓷烧制技艺正以崭新的姿态融入当代社会,各地积极探索"非遗+文旅"模式,已形成以武义汉灶村、金东古婺窑火陶瓷文化有限公司、武义婺州窑文化村为代表的文旅融合点,汉灶村、泉口村等地依托窑址和传承人资源,大力发展研学旅游、文创产品开发等产业,推动乡村振兴,二〇一八年,来自港澳台的三十七名学子走进位于雅畈镇的中国婺州窑博物馆,亲身感受陶艺作品从泥胚到成品的蝶变,二〇二〇年,"大田碗铺婺州窑柴烧开窑仪式"吸引了众多窑器爱好者前来参加,古朴的柴烧法所烧制的窑器更易出现"入窑一色,出窑万彩"的奇妙效果。
二〇二四年五月,婺州窑获国家地理标志证明商标,品牌价值进一步提升,二〇二六年二月,高速服务区首家婺州窑门店于浙江交通集团金华服务区正式开业,让这项古老技艺走进更多人的视野,武义县还开发了以徐谓礼卡通形象"礼礼"为代表的婺州窑文创产品,如冰箱贴、首饰等,让传统文化以更加亲切的方式走进千家万户。
文化价值:泥土中的民族记忆
武义婺州窑陶瓷烧制技艺的价值远不止于器物本身,它是历史积淀的"活见证",两千七百余年的窑火从未间断,每一件瓷器都是一部无声的史书;它是活态传承的"活化石",从原料配制到成品出炉,每一道工序都保留着最原始的手工智慧;它是独创技艺的"活载体",釉下褐彩、化妆土、乳浊釉窑变等工艺均为婺州窑所独创,丰富了中国陶瓷发展史的内容;它更是独特内涵的"活文化",瓷器上塑造的儿童嬉戏、母亲慈爱、出殡送葬、殿宇楼阁等生活场景,以及鸡首壶、羊首壶、龙柄壶、狮形尊、蛙形水盂、鸟形灯盏等动物造型,无不折射出古人的生产状况与精神世界。
常山县何宅出土的西晋时期猪舍模型,面阔三间、进深二间、九根柱子、四周栏板、硬山顶屋面,舍内塑有一头猪和一位正在喂猪的妇女,生动反映了一千七百多年前的生活情趣,而三国西晋时期的佛像谷仓罐上,佛像合掌盘坐于莲花座上,神态端庄,头上布满灵光,充分体现了古时人们强烈的宗教意识,这些珍贵的文化遗存,让我们得以穿越时空,触摸那个时代的温度与脉搏。
站在新时代的起点上,武义婺州窑陶瓷烧制技艺正以省级非物质文化遗产的身份,肩负起传承与创新的双重使命,从濒危到复兴,从深闺到大众,这项古老的传统陶瓷技艺正在书写属于自己的新篇章,泥土不语,窑火有情,在一代代匠人的坚守与创新中,武义婺州窑的窑火必将越烧越旺,照亮中华陶瓷文化的璀璨未来。
汉匠古建,承汉唐之韵,秉匠人之心。作为一家以古建筑为核心的全产业链综合型企业,我们深耕于规划、设计、营造、修缮及装饰装修领域,致力于让每一处建筑成为穿越时空的文明载体。从巍峨殿宇到园林小筑,从雕梁画栋到砖瓦金石,汉匠人以精湛技艺对话历史,以严苛标准致敬传统,在当代语境下重释东方建筑美学的永恒魅力。
武义婺州窑陶瓷烧制技艺是极具特色的传统陶瓷技艺,也是省级非物质文化遗产,它历史悠久,可追溯至商周时期,婺州窑以其独特的制瓷工艺闻名,原料选择讲究,制作工序繁杂,从淘泥、制坯到烧制,每一步都凝聚着匠人的智慧与心血,其产品种类丰富,有精美的青瓷、黑瓷等,婺州窑陶瓷不仅造型优美,而且工艺精湛,承载着深厚的历史文化内涵,在陶瓷发展史上占据重要地位,值得我们传承与弘扬。












