吴镇故居位于浙江嘉善，是元代著名画家、书法家、诗人吴镇的出生与生活之地，吴镇，字仲圭，号梅花道人，为"元四家"之一，擅画山水、墨竹，画风沉郁苍润，对后世影响深远，故居承载着深厚的历史文化底蕴，是嘉善重要的文化遗产和名人纪念场所，作为嘉善文化名人的代表，吴镇的艺术成就与故居的历史价值相得益彰，吸引众多游客与学者前来瞻仰，成为展示嘉善人文历史的重要窗口。
嘉善元代画家故居，嘉善文化名人
江南水乡，烟雨如织，在浙江嘉善魏塘镇花园路178号，一座仿明清建筑与七百年古迹交相辉映的园林静静伫立，这里便是元代大画家吴镇的故居与墓葬之地——梅花庵，青瓦白墙之间，梅香竹影摇曳，仿佛仍在诉说着那位"画隐"高士跨越时空的风骨与才情，作为嘉善历史上最璀璨的文化名片之一，吴镇以其诗、书、画"三绝"之名，与黄公望、倪瓒、王蒙并称"元四家",在中国文人画史上矗立起一座不可逾越的丰碑。
吴镇，字仲圭，号梅花道人、梅沙弥、梅花和尚，生于公元1280年（至元十七年），卒于1354年（至正十四年），享年七十五岁，其祖籍河南开封，南宋时迁居嘉兴，后定居魏塘，吴镇年少时便好读书、喜剑术，十八九岁始学画，年轻时游历杭州、吴兴，饱览太湖风光，大自然的真山真水启迪了他无穷的创作灵感，成年后，他与兄长吴元璋同受业于毗陵柳天骥，研习《周易》及天人性命之学，贯通儒、道、释三教，自此韬光养晦，终身隐居不仕，他为人抗简孤洁，一生清贫，高自标青，与达官贵人很少往来，曾在村塾教书，于钱塘等地卖卜为生，正是这份不趋附权贵的孤傲品性，使他的画作在当时求者甚少，却也恰恰成就了他超然物外、独步画坛的艺术境界。
走进吴镇故居，首先映入眼帘的是紫藤绕墙的朱漆庵门，踏入庭院，一口水井清澈可鉴，天竺苍翠挺拔，院中梅树数株，冬季腊梅盛开时清香扑鼻，穿过庭院月洞，厅西长廊下的"八竹碑"石刻画屏令人驻足，此碑出自梅道人真迹，系明崇祯二年（1629年）书画鉴赏家李日华将家藏吴镇八幅画作勒石而置于梅花庵中，世称"八竹碑"，清康熙二十四年（1685年），里人钱黯得原拓本后请人重刻，遗迹遂复存，碑上所绘一律为竹子与石头构成的双清图，笔意疏落简率、苍劲挺拔,正是吴镇墨竹画法的精妙缩影。
吴镇的墨竹宗法北宋文同，自称画竹五十年，是继文同之后又一位画竹大家，他以墨色浓淡表现竹竿的前后空间关系，新篁以淡墨画枝、浓墨画叶，笔法苍劲而不失灵动，更难能可贵的是，他注重以书法用笔入画，使诗、书、画紧密结合，每作画辄题诗文其上，或行或草，墨沈淋漓，时人号为"三绝"，这种诗书画合一的艺术语言，对后世文人画产生了深远影响,堪称文人画派的先行者。
绕过庭院，便是梅花庵正厅，正厅前址原是吴镇回乡隐居时修建的三间故居，当年他在宅旁四周遍植梅花，屋边种了棵橡树和几畦菜地，还养了一头小黑骡，陪伴他绘画习字，为他上街用书画调换生活用品，他曾自称"橡林书生"，在橡林精舍下潜心创作，吴镇一生性爱梅花，自号梅花道人，晚年更自称"梅沙弥"，殁前自选生圹，自书碑文"梅花和尚之塔"，如今庵内尚存仅半截的自题墓碑，梅花泉、梅园小景及歇山顶梅花亭等错落有致的"梅景"，暗寓着他性孤洁、负气义的文人风骨。
吴镇的山水画师法五代董源、巨然，兼取南宋马远、夏圭笔意，创披麻皴与浓重点苔技法，他善用湿墨，营造水墨苍莽、淋漓雄厚的效果，有"五墨齐备"之誉，其皴法大多采用董巨披麻皴，淡墨皴擦，浓墨点苔，显得松秀而空灵，尤为独特的是，在整个元代山水画坛普遍排斥南宋院体画的背景下，吴镇却大胆吸收了马、夏的边角构图与奇险画风，于平淡中寄奇险，形成了清淳而不失雄强的个人面貌，明代书法家董其昌总评元四大画家时曾言："虽风格各异，而仲圭之画大有神气。"这一评价,可谓一语中的。
吴镇的传世作品中，"渔父"题材占据了极其重要的地位，约占其存世作品三成之多，他一生爱画渔父驾着小船在江湖间漂流的景象，那一叶扁舟，渺小如芥子，却承载着他"只钓鲈鱼不钓名"的隐逸追求和脱迹尘纷、崇尚独立的精神象征。"渔父"这一意象，上可追溯至《庄子》中江海避世之士、《楚辞》中屈原与渔父的对话，下可延伸至陶渊明的《桃花源记》和唐宋诗词，经千年迭代生发，已成为中国文化中隐逸精神的经典符号，吴镇以画笔赋予这一符号以全新的生命，其《渔父图》轴现藏北京故宫博物院，《渔父图》卷藏于美国佛利尔美术馆，《洞庭渔隐图》《秋江渔隐图》等亦为传世名作。
吴镇的书法以草书见长，学唐代辩光、怀素，有《草书心经》传世，这是他保存下来的唯一一幅单独的书法作品，原作现藏北京故宫博物院，其笔法灵动清逸，善用枯笔，墨色枯润对比鲜明，结构章法富有欹侧、错落之美，在行草流行的元代，吴镇独以狂草为师法对象，风格孤傲，正如明末王绂在《书画录》中所注："其笔端豪迈，泼墨淋漓，无一点朝市气，虽似率略，人莫能到。"吴镇自己也曾预言："吾之画直须五百年后方遇赏音耳。"果不其然，他的画史地位是身谢道隆的体现,绝非生前所得。
吴镇去世后，后人凭吊不绝，明朝时董其昌曾来此凭吊并题书"梅花庵"匾额，苏州名画家沈石田在墓上躬亲扫洒、执弟子礼，明崇祯间，礼部尚书兼东阁大学士钱士升（嘉善人）捐俸筑室、亭、僧舍，梅花庵最早由道者徐氏重建于明万历年间，明万历三十五年（1607年）县令谢应样在吴镇墓周加石并立碑，如今吴镇墓坐北朝南，通高2.3米，墓径5.2米，墓基八边形，用条石砌成，棱角处刻有如意纹，石墓以上再叠三层条石，顶上堆土植草，墓前碑碣上镂有明万历知县谢应祥"此画隐吴仲圭高士之墓"竖排篆书字样，2013年5月,国务院批准公布吴镇墓为全国重点文物保护单位。
故居内的千虹阁建于1994年，时为吴镇逝世640周年祭，此阁因艺术大师张大千、黄宾虹1931年同谒吴镇墓而命名，那一年12月13日，张大千邀黄宾虹、钱瘦铁等名士赴嘉善，一行近四十人共谒吴镇墓园，留下了珍贵的历史影像，这张合影流播不广，却弥足珍贵，不仅记录了两位近现代画坛巨匠对吴镇的崇敬,更见证了嘉善文脉薪火相传的动人篇章。
吴镇纪念馆于2000年8月建成，全馆占地面积2987平方米，建筑面积1658平方米，为国家AA级旅游景区，馆内设有"元代画家吴镇陈列室"，由沙孟海题匾，陈列有吴镇存世作品的高精度仿制品及世谱、生平、出行图、历代评价等文献资料，新设的"渔父图碑廊"以浮雕或砖雕形式重现了《渔父图》《清江春晓图》《洞庭渔隐图》《秋江渔隐图》等传世名作，成为游客深入了解吴镇艺术的重要窗口，与纪念馆为邻的吴镇书画院形成"前馆后院"格局，集创作、研究、收藏、展览、交流、培训为一体，是弘扬吴镇书画传统、开拓时代艺术新风的重要平台。
值得一提的是，吴镇并非嘉善唯一的画坛巨匠，与他同时期的同乡画家盛懋，字子昭，亦是当时极具影响力的职业画家，盛懋子承父业，兼收并蓄、求索创新，画风精工秀丽，仅北京故宫博物院就藏有其作品三十余件，据明代《嘉兴府图记》记载，盛懋的山水、吴镇的墨竹、岳彦高的草书与章文茂的制笔，并称"武塘四绝"，两位昔日"比邻而居"的画坛大家，如今在嘉善县博物馆内跨越时空"同框",共同彰显着嘉善深厚的绘画艺术底蕴。
从唐代名相陆贽到元代画坛大家吴镇、盛懋，从明代思想家袁了凡到清代文学家曹庭栋，再到近现代艺术家孙道临、顾锡东，嘉善历代贤才灿若星河，而吴镇，无疑是其中最耀眼的星辰之一，他以一生坚守，守住了文人画的纯粹法度；以孤高清逸的品性，铸就了"画隐"的不朽传奇，他的作品典型地体现了中国古代文人画所特有的文化品质，开创了文人画的新纪元,在中国绘画史上具有不可替代的价值和意义。
每年都有不少海内外虔诚的画家远道而来，在吴镇墓前合手叩拜，追慕先贤精神，吴镇作为中国文化和江南文化的代表性符号，作为嘉善文化的金名片，正以全新的姿态获得新的传承，那座掩映在梅香竹影中的故居，不仅是一处古迹，更是一座精神的灯塔——它告诉世人：真正的艺术，从不追逐浮华，而是在寂寞中绽放,在岁月中永恒。
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吴镇故居位于嘉善，是一处承载着深厚历史文化底蕴的重要场所，吴镇作为嘉善元代著名画家,在绘画领域成就斐然。
其故居保留了诸多历史痕迹，见证着往昔的岁月，吴镇以独特的绘画风格闻名，他的作品展现出对生活、自然的深刻理解与感悟，仿佛能穿越时空,感受到吴镇创作时的专注与才情。
作为嘉善文化名人，吴镇的艺术成就不仅为嘉善增添光彩，更在中华文化长河中留下浓墨重彩的一笔，吴镇故居成为后人了解其艺术生涯、领略嘉善文化魅力的重要窗口，吸引着众多文化爱好者前来探寻那段璀璨的历史与艺术传奇。
