宜兴青瓷制作技艺是江苏省省级非物质文化遗产，属于传统青瓷工艺的重要代表，该技艺历史悠久，以宜兴本地优质瓷土为原料，经选料、练泥、拉坯、修坯、施釉、烧制等多道工序精心制成，其作品釉色青翠莹润、质地细腻，兼具实用与艺术价值，作为宜兴陶瓷文化的重要组成部分，该技艺承载着深厚的地域文化底蕴，在传承中不断创新发展，对弘扬传统手工艺、推动地方文化产业具有重要意义。
省级非物质文化遗产，传统青瓷工艺
在太湖之滨、陶都宜兴，有一种瓷器历经千年窑火淬炼，以青中泛蓝的釉色惊艳世人，以温润如玉的质感叩击心灵，它便是宜兴青瓷——一项承载着商周古韵、两晋风华的传统青瓷工艺，一项被正式列入江苏省省级非物质文化遗产代表性项目名录的瑰宝级技艺，从东汉初年的窑火初燃，到南宋初期的黯然熄灭，再到二十世纪六十年代的浴火重生，宜兴青瓷的命运如同一部跌宕起伏的史诗，书写着中华陶瓷文明最动人的篇章。
千年窑火：从商周古韵到两晋风华
宜兴青瓷的历史,可追溯至遥远的商周时期，据考古发现，宜兴早期青瓷在东汉便已出现，此后千年窑火不断，至两晋时期达到鼎盛，2009年及2014年，考古人员在宜兴紫云山北麓先后发掘出25座六朝墓葬，出土了大批"阳羡青瓷"，这些珍贵文物的胎质研究表明，其原料为宜兴紫砂矿土与白土混合而成，证明至少在魏晋南北朝时期，宜兴特有的紫砂矿土已被普遍用于青瓷烧制，出土的青瓷神兽尊现藏于南京博物院，为该院十大镇馆之宝之一，属禁止出境展览文物；青瓷香薰现藏于中国国家博物馆；青瓷谷仓罐则珍藏于宜兴陶瓷博物馆，这些国宝级文物，无声地诉说着宜兴青瓷曾经的辉煌。
宜兴境内发现的众多古窑址——小窑墩、龙头岕、涧众窑等，进一步证明其是原始青瓷和六朝青瓷的重要产地，其中丁蜀镇西南的南山北麓是六朝青瓷的烧造中心，涧众窑更被列为全国重点文物保护单位，唐代诗人陈维崧曾以"白甄家家哀玉响，青窑处处画溪烟"来形容宜兴当时烧造青瓷的盛况，足见其繁荣之景。
历史的车轮滚滚向前,至晚唐五代，烧造中心转移至归径棚山和真武殿一带；宋代以后，因战乱频仍、瓷土匮乏、龙泉青瓷与景德镇青白瓷崛起等多重因素，宜兴青瓷生产逐渐衰落，工艺失传，乃至彻底湮灭，留下了约八百年的断层，新西兰国际友人路易·艾黎曾在其著作《瓷国游历记》中推断："越窑的起点应该是德清以北不远的宜兴。"这一论断，更为宜兴青瓷的历史地位增添了浓墨重彩的一笔。
浴火重生：从断代复烧到省级非遗
断代近千年的宜兴青瓷,在二十世纪六十年代迎来了命运的转折，1961年，在周恩来总理"要尽快发展恢复祖国的名瓷"的重要指示下，江苏省轻工业厅启动了"宜兴青瓷恢复试制及其工艺研究"科研项目，由江苏省陶瓷研究所和宜兴耐火电瓷厂联合攻关，一大批青瓷匠人汇聚于此，其中便有后来成为现代宜兴青瓷釉色创烧人的周谟（周丕显），经过数年艰苦试制，1963年，宜兴青瓷正式恢复试制成功，成为唯一复烧成功的越窑系青瓷，最好地继承、发展了越窑"色青、如冰、似玉"的特点。
上世纪七十年代,宜兴青瓷与紫砂、均陶、精陶、彩陶并称为宜兴陶瓷的"五朵金花"，八十年代是宜兴青瓷的辉煌期，产品以"青中泛蓝、如冰似玉"的釉色著称，远销54个国家和地区，出口量位居全国之首，1981年7月，宜兴青瓷首次远销美国，"东方的蓝宝石，精湛的碧玉器"之赞语由此而来，1984年，宜兴青瓷为团中央承制仿哥窑纹片釉花瓶3500件，作为国家礼品赠送日本青年友好联欢团；1985年再次作为中国青年访日代表团礼品赠予日本首相中曾根康弘，宜兴青瓷还被外交部、文化部定为国家礼品，精品入选中南海紫光阁收藏，其地位之尊崇，可见一斑。
改革开放的大潮既带来生机,也带来挑战，上世纪九十年代，国营宜兴青瓷厂因机制、市场、成本等多方面压力渐渐不支，1998年最终宣告破产，千名青瓷人遣散，宜兴青瓷再度中断，所幸，民间力量从未放弃，2007年，谈志坚着手复产青瓷，经过前后几十窑的试验，当年7月便投入批量生产，复产仅一年便达到或超过了宜兴青瓷最辉煌时期的成果，2011年，"宜兴青瓷制作技艺"被正式列入江苏省第三批省级非物质文化遗产代表性项目名录，标志着这一传统技艺获得了制度性的保护与传承。
匠心独运：四大工序与核心技艺
宜兴青瓷制作技艺涵盖原料选择、成型、施釉、烧成四大工序，每一道工序都凝聚着匠人的心血与智慧。
在原料选择上,宜兴地区蕴藏着丰富的陶瓷资源，青瓷用的粘土与瓷石主要分布于宜兴茗岭、柏山和湖㳇的板门岕，是含铁量较高的陶瓷粘土，断面呈浅灰或黄色，较为致密，这种本地原料赋予了宜兴青瓷独特的地方特色——胎质相对疏松、透气性强，与其他产区青瓷形成鲜明区别。
成型工艺是宜兴青瓷的一大亮点,挡坯成型是宜兴的特色绝活，广泛应用于缸、盆、罐、壶等器型，所制器皿造型周正、口沿丰腴、挺括有致，拉坯成型则是后期从龙泉青瓷引入的创新技艺，谈青窑艺传承了全手工拉坯成型，并在此基础上吸收泥条盘筑、打片镶接、旋转拉坯等传统陶瓷成型工艺，注浆成型用于批量生产，刀压成型则适用于插盘、挂盘等规格统一的制品。
装饰手法更是丰富多彩,传统装饰包括刻划、浮雕、堆花、窑变、飞红、纹片等，创新工艺则有刻胎填色、刻釉复釉和复釉彩绘等，其中复釉手工彩绘为首创，传承人詹杏娣的代表作《松鹤延年》采用116片手工松叶装饰，创制月白、天青等十多种窑变釉色，成功解决了高温釉变稳定性的技术难题，被列为镇馆之宝。
烧制是整个工艺流程中最为关键的环节,宜兴青瓷采用二次烧成工艺：素烧温度控制在900℃左右，釉烧温度控制在1300℃至1320℃左右，窑内气氛使用氧化焰、还原焰或弱还原焰，精确控制氧化还原气氛与窑温曲线，方能烧制出质地细润、釉色晶莹、青中泛蓝的精品，现代宜兴青瓷使用的窑炉包括倒焰窑、隧道窑、烤花辊道窑、梭式窑等，形成了不同窑炉设备共存的格局，并向节能降耗、环保、机械化方向发展。
薪火相传：传承人体系与保护实践
技艺的生命在于传承,2011年入选省级非遗后，宜兴青瓷制作技艺逐步建立起完善的传承人保护体系，至2023年，已认定1位省级传承人、5位无锡市级传承人和5位宜兴市级传承人，2026年1月，深耕青瓷技艺40余载的张荣法（张荣发）入选江苏省第六批省级非物质文化遗产代表性传承人，为这一古老技艺注入了新鲜血液。
在传承实践中,多位传承人以无私的奉献精神推动着技艺的延续，詹杏娣1977年进入宜兴青瓷厂，坚守该领域40余年，师承周谟先生，2017年，她将耗费40年心血研制的宜兴青瓷独家釉料配方无偿捐献并公之于众，旨在降低技术门槛、扩大从业人员队伍，她创办的宜兴青瓷非遗传承展示馆与无锡旅游商贸高等职业技术学校达成合作，开设青瓷课程，设立大师工作室，自筹资金建立技术教学基地义务传授技艺，培养专业学生近二十人。
谈志坚创立的"谈青窑艺"已成为该项目的生产性保护示范单位和省级工业旅游基地，集生产研发、创作体验、高校实训、大师带徒及历史收藏、展示营销为一体，2024年，"谈青窑艺 十载风流"青瓷艺术作品展在宜兴陶瓷博物馆开幕，其作品《窑变青瓷斗笠碗》被无锡博物院收藏。
宜兴青瓷还通过多种渠道进行文化推广：举办"宜兴青瓷文化论坛"、开设非遗青瓷传习所、组织参与大运河文化旅游博览会、中国国际服务贸易交易会、中国·宜兴国际陶瓷文化艺术节等交流活动，2022年，宜兴青瓷刻花技艺在中国国际服务贸易交易会上精彩亮相；2025年日本大阪世博会中国馆"无锡日"活动中，青瓷作品《蟹篓》等参与展示，让世界再次领略了宜兴青瓷的东方魅力。
文化意蕴：瓷之清白与君子之风
宜兴青瓷不仅是一门技艺,更是一种文化的载体，其色泽纯净如玉，恰似君子清正廉洁的品格；瓷质细腻致密，线条流畅，象征着严守规矩、表里如一的作风，正如张荣法的作品《竹影清风》，造型汲取官窑器型精髓，收口设计象征为政者当谨言慎行，圆润肩线寓意担当作为的胸怀，底部稳固的圈足暗含"清廉为本"的处世之道，瓷之清白，非一日之功，需经千锤百炼，方能成就无瑕之美。
从《知足常乐》到《竹影清风》，宜兴青瓷将诗词意境、自然美学与人生哲学融入器型与装饰之中，使器物不仅具有实用价值，更承载了深厚的文化内涵，这种将传统与现代、文化与美学有机结合的精神，为中国传统陶瓷文化的发展提供了新的思路与方向。
千年窑火不灭,匠心代代相传，宜兴青瓷制作技艺作为省级非物质文化遗产，正以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，在新时代焕发出更加璀璨的光芒，它告诉我们：真正的传统，不是博物馆里的陈列，而是活在匠人手中的温度，是流淌在釉色里的时光，是一代又一代人用生命守护的文明之光。
承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。
宜兴青瓷制作技艺是江苏省省级非物质文化遗产,承载着悠久的历史与传统青瓷工艺的独特魅力。
宜兴青瓷起源可追溯到商周时期，历经岁月沉淀，技艺不断传承与发展，其制作工艺繁杂精细，从原料选取、加工，到制坯、装饰、烧制等环节，都有严格要求，工匠们凭借精湛技艺，塑造出造型优美、质地温润的青瓷作品。
宜兴青瓷以其独特的青釉色泽闻名，或淡雅清新，或深沉古朴，其产品涵盖茶具、餐具、工艺品等多种类型，既具实用价值，又有极高艺术观赏性，深受人们喜爱，成为展现宜兴地域文化与传统青瓷工艺精髓的瑰宝。
