南通仿真绣，又称"沈绣"，是国家级非物质文化遗产，起源于清末民初，由刺绣大师沈寿创立，它融合中国传统刺绣技法与西方绘画的光影原理，以针代笔、以线代色，擅长表现人物肖像、风景油画等题材，作品栩栩如生、层次分明，具有极高的艺术价值和收藏价值，仿真绣针法丰富多变，色彩过渡自然细腻，被誉为"东方油画"，作为中国刺绣技艺的瑰宝，南通仿真绣承载着深厚的文化底蕴，是中华传统工艺与现代审美融合的典范。
国家级非物质文化遗产，刺绣技艺瑰宝
在中华文明绵延数千年的锦绣长河中，有一种技艺以针为笔、以线为墨，将东西方艺术的精髓熔于一炉，在方寸丝帛之上绣出了跨越时空的绝世华章，它便是南通仿真绣——一项承载着百年匠心、闪耀着国家级非物质文化遗产荣光的刺绣瑰宝，从苏州吴县的烟雨巷陌到南通江海的沃土之上，这门技艺历经风雨洗礼，在一代代绣娘的指尖薪火相传,至今仍以蓬勃的生命力绽放于当代文化舞台。
追溯南通仿真绣的源头，须将目光投向春秋时期的吴国故地，彼时，刺绣已被用于服饰装饰，开启了这门技艺的千年序章，到了明代，江南丝织手工业蔚然成风，以唐寅、沈周为代表的吴门画派横空出世，绘画艺术的繁荣直接推动了刺绣技艺的飞跃，刺绣艺人以名画为蓝本进行再创作，所绣佳作栩栩如生、笔墨韵味淋漓尽致，素有"以针作画""巧夺天工"之美誉，苏绣作品的艺术特点更是令人叹为观止：山水能分远近之趣，楼阁具现深邃之体，人物能有瞻眺生动之情，花鸟能报绰约亲昵之态，而南通仿真绣，正是在这片深厚的苏绣沃土上,由一代宗师沈寿开创出的全新天地。
沈寿，1871年出生于江苏吴县阊门海宏坊，原名沈雪芝，字雪君，号雪宦，她七岁便在姐姐引领下习绣，起初绣些花草小品，后以家中收藏的名画为蓝本，渐入佳境，十六七岁时，她已是苏州赫赫有名的刺绣能手，二十岁嫁与书香世家出身的余觉，夫妻二人画绣相辅、相得益彰，六年后移居上海，沈寿以平、齐、光、亮的工整细腻风格闻名沪上，1905年，她被派遣赴日本考察刺绣教育，发现日本美术绣吸收了欧洲油画的用光用色之法，层次丰富、立体感强，她由此立下宏愿："天壤之间，千形万态，但入吾目，无不可入吾针，即无不可入吾绣。"从此大胆革新，从西洋油画中的人物肖像、风景取材，以变化多端的针法和立体真实的绣线工艺,在近千年以中国书画为绣稿的传统刺绣上实现了划时代的突破。
1914年，近代实业家张謇创办南通女工传习所，聘请沈寿为所长，1915年，沈寿耗时两年多创作的旷世神绣《耶稣像》参加美国旧金山"巴拿马—太平洋国际博览会"，荣获一等大奖，震动国际艺坛，1911年，她的代表作《意大利皇后爱丽娜像》在意大利获得"世界至大荣誉最高级之卓越奖"，被誉为"绝世神品"，并作为国礼赠送意大利皇帝，沈寿因此被尊称为"中华绣圣"，她与张謇合作撰写的《雪宧绣谱》，总结了刺绣常用的十八种针法，填补了刺绣针法研究的空白，成为中国首部刺绣理论著作,其学术价值至今仍被奉为圭臬。
南通仿真绣的核心技艺在于"仿真"二字，它创造性地以旋针、虚实针来表现物体的肌理，根据物象的结构旋转用针，更能体现质感，在用色上，仿真绣以画稿色调或真花色调为基准配色，追求光的效果，沈寿潜心研究出用几种色线合并于一针来润色调绣的技法，丰富了色彩表现力，用以体现西方油画、铅画、摄影中因受光不同而产生的明暗关系变化，相较于传统刺绣强调的"平、光、齐、匀、和、顺、细、密"，仿真绣更注重"审势""配色""求光""肖神"，将西洋绘画、摄影与中国传统刺绣技艺熔为一炉，增加了立体感，使形象更加生动、准确、传神，色彩更加儒雅华贵，沈寿绣制的《蛤蛎图》便是典范之作，通过明暗关系与空间关系的精妙处理,表现出几乎可以乱真的铅笔素描效果。
2008年6月14日，苏绣（南通仿真绣）经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非遗扩展项目名录，遗产编号为Ⅶ-18，这一里程碑式的认定，为这门技艺的保护与传承注入了强劲动力，南通市文化局将南通博物苑、南通纺织职业技术学院、南通沈寿艺术馆、南通天香绣工艺品有限公司四家列为传承基地，2019年11月，南通市沈寿艺术馆有限公司获得项目保护单位资格，南通刺绣博物馆作为全国第一所民间资金投资兴办的公益性刺绣博物馆，由天香绣坊斥资三千余万元兴建，占地两万平米，馆内收藏三百余幅刺绣精品，专注仿真绣技艺的保护、传承与开发。
传承之路并非坦途，南通地区从事刺绣实践和相关理论研究的专业人员稀少，后继乏人的困境如影随形，所幸，一批坚守者以赤诚之心扛起了传承大旗，金蕾蕾，1954年生，第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人、江苏省工艺美术大师，数十年如一日守护着这门技艺，周占贤作为沈绣第四代传承人，早年在粮食系统工作，上世纪九十年代"下海"创业，从两台绣花机起步，后被沈绣魅力深深吸引，拜南通沈绣大师吴玥为师，将乱针、掺针、交叉针等针法有机融合，斩获全国大奖二十余项，她开办工作室、培养绣娘，队伍从三十人扩展至近三百人，她的女儿张天驰从英国伯明翰大学毕业后回归母业，设计沈绣旗袍、开发扇子、车挂、丝巾等文创产品,让古老技艺走进现代生活。
在高校教育领域，传承的火种同样熊熊燃烧，南通职业大学开设了"周芬技能大师工作室"，传承人王建华在南京艺术学院开设彩锦绣课程，该项目已成为南艺染织专业的长期教学科研项目，2026年初，南通职业大学国际合作教育学院"遗"脉相承团队在南通市凯利刺绣博物馆举办沈绣体验活动，来自纳米比亚等多国的中外师生共同执针引线，在玩偶、扇面、帆布包上创作，搭建起文化互鉴的桥梁，正如团队负责人所言："我们希望通过沉浸式体验，让非遗走出展柜，走进生活。"
南通仿真绣的影响力早已超越地域界限，2025年5月，江苏凯利绣品携精美沈绣作品亮相第二十二届中国（深圳）国际文化产业博览交易会，达成多个合作意向，现场销售收入达三十余万元，2020年，"瑰宝迎春——中国宫廷艺术沈绣展"在唐闸古镇展出；2022年，"绣外慧中·礼赞祖国——沈绣艺术精品展"在崇川美术馆亮相,这些展览让更多人得以近距离领略这门技艺的绝世风华。
从沈寿的开创之功到当代传承人的守正创新，从传统绣坊到国际展会，南通仿真绣以其独特的艺术语言，讲述着中国刺绣从传统走向现代、从民族走向世界的动人故事，它不仅是一项技艺，更是一种精神——在针线穿梭间，绣出的是对美的极致追求，是对文化根脉的深情守护，是中华文明在新时代焕发的璀璨光芒，这颗刺绣技艺的瑰宝，必将在一代代匠人的手中,继续绣出更加辉煌的未来。
承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。
南通仿真绣,作为国家级非物质文化遗产，堪称刺绣技艺中的瑰宝，它起源于清末，由刺绣艺术家沈寿所创，沈寿在继承传统刺绣技法的基础上，借鉴西洋绘画的光影、透视原理，融入创新理念，让针法与画意巧妙融合。
南通仿真绣针法多变,能细腻地表现出物体的肌理、质感和光影变化，绣品题材广泛，无论是人物、花卉还是风景，都能栩栩如生地呈现，其作品不仅在国内备受赞誉，还多次在国际展览上斩获大奖，为中国刺绣艺术赢得了世界声誉，南通仿真绣依然在传承与创新中不断发展，吸引着众多刺绣爱好者投身其中，续写着这一古老技艺的辉煌篇章。
