赣榆黑陶制作技艺是江苏省连云港市赣榆区的传统手工制陶技艺，为江苏省级非物质文化遗产，该技艺历史悠久，可追溯至龙山文化时期，以"黑如漆、亮如镜、薄如纸、硬如瓷"的独特品质闻名，其制作需经选土、揉泥、拉坯、打磨、雕刻、烧制等多道工序，全程手工完成，工艺精湛复杂，赣榆黑陶既承载着深厚的历史文化内涵，又体现了民间匠人的智慧与创造力，是中华传统陶艺中的珍贵瑰宝，具有重要的艺术价值和文化传承意义。
江苏省级非物质文化遗产，传统陶艺瑰宝
在黄海之滨、云台山下，有一片古老而神奇的土地——赣榆，这里依山枕海、文脉绵长，七千年的文明薪火在此从未熄灭，当海水将大海深处的粘土席卷至岸边，被山涧巨石拦截后，一种特殊的粘土层便在岁月的沉淀中悄然形成，正是这片大地的馈赠，孕育出了一项穿越千年的传统技艺——黑陶制作技艺，它以"黑如墨、亮如漆、硬如瓷"的独特质感闻名于世，被誉为传统陶艺中的一颗璀璨明珠，2011年正式入选江苏省第三批省级非物质文化遗产名录，成为江苏大地上不可替代的文化瑰宝。
七千年薪火：从新石器时代走来的文明密码
黑陶的历史,是一部用泥土书写的文明史诗，考古证据清晰地表明，黑陶工艺萌芽于新石器早期，距今已有约七千年的悠久历史，1959年，在海州区锦屏镇二涧村遗址出土的"黄褐式夹砂陶器"，经专家考证为该地区发现的最早黑陶制品，与山东滕县北辛遗址的早期遗存相当，将连云港地区的制陶历史推至五千年以上，1998年，南京博物院在连云港藤花落遗址发掘出大量黑色陶片，为黑陶在江苏地区的本地传承提供了关键的考古实证。
1928年,我国著名考古学者吴金鼎在山东省章丘县龙山镇的考古发掘中，首次发现了以黑色陶器为主要特征的史前遗存，遂将之命名为"龙山文化"，又称"黑陶文化"，这一发现震惊了学术界，也让黑陶的名字响彻世界，而在赣榆大地上，黑陶的传承从未间断——从新石器时代到西周、战国、西汉，从唐、宋、元、明、清到民国，再到今天，这条绵延不绝的技艺之链，见证了中华文明的生生不息。
赣榆塔山镇挖掘的汉墓中曾出土黑陶陪葬品,多为新石器中晚期制品，亦有春秋战国时期盛行的"蛋壳陶"出土，清同治四年（1866年），赣榆县塔山镇郭埠村的郭维亮作坊成为有据可查的黑陶传承起点，至今已传九代，到1912年，赣榆的制陶技艺和水平达到了一个较高的层次，有制陶作坊约四十家，以烧制日用品为主、工艺品为辅，当时青口镇有一位名叫陈三窑的制陶师傅，在苏北、鲁南相当有名，素有"陈三窖"之称，被誉为"苏北一怪"，这些历史碎片拼凑出的，是一幅波澜壮阔的黑陶传承画卷。
匠心独运：六大工序铸就"薄如纸"的艺术传奇
黑陶制作技艺之所以能历经千年而不衰,在于其严密而精妙的工艺流程，从原料制备到成品出窑，每一道工序都凝聚着匠人的心血与智慧，全凭手工操作，且都有严格的技术要求。
原料制备是一切的起点，赣榆黑陶精选黄海油脂层与云台山天然海泥，这种特殊粘土经赣榆黄河古道沉积而成，需经过初筛、细筛、研磨三级处理，方能获得细腻纯净的泥料。沉腐工艺则是赋予泥土灵魂的关键一步——泥料需在恒湿环境中陈化三至五天，以提升其可塑性，使之在后续成型中更加得心应手。
成型技术是黑陶的骨架，手工拉坯结合模具定型，匠人以一双巧手在旋转的轮盘上塑造器型，从制坯到成胎，每一个弧度、每一处厚薄都需精准把控，赣榆黑陶最令人叹为观止的，当属"蛋壳黑陶"——薄如蝉翼、轻若鸿毛，却坚硬如瓷，堪称制陶技艺的巅峰之作。
装饰工艺是黑陶的华裳，运用点压、刮削、透雕、浮雕进行纹饰雕刻，辅以平雕、压光、模光等工艺，窄堆纹构成的波折形、三角形、菱形等几何图案，以及簏划纹、乳钉纹和花纹带等装饰，让每一件黑陶都成为独一无二的艺术品，特别是镂空技艺的发展，更是将黑陶的艺术表现力推向了新的高度。
烧结过程是黑陶的涅槃，经低温预处理后，在九百摄氏度至一千一百五十摄氏度的高温窑炉中烧制，烧窑用材极为讲究——必须选用山南向阳的含盐性较高的松木，因其燃烧后经烟薰才能使黑陶制品达到乌黑发亮的效果；而山北松木碱性较大，烧出的产品发白发乌、不够光亮，更为独特的是"封窑渗碳"工艺：闷熏时不能有明火，而用浓烟熏燎，烟中的碳粒渗入坯体，使制品渐呈黑色，这种特别的"熏陶"过程，正是黑陶制作技艺区别于其他陶艺的核心密码。
成品的赣榆黑陶,具有"黑如墨、亮如漆、硬如瓷、声如罄"的独特质感，兼具观赏价值与净化空气、改善水质的实用功效，是当之无愧的传统陶艺瑰宝。
守正创新：从六十品种到三百八十品种的跨越
如果说传统是黑陶的根,那么创新便是黑陶的魂，在现代传承的道路上，赣榆黑陶经历了从复兴到腾飞的华丽蜕变。
20世纪80年代,黑陶工艺迎来复兴，连云港成为重要传承地，代表性传承人李大专出身制陶世家，自幼浸润黑陶文化，深耕技艺四十余载，他曾到龙山黑陶之乡、中国美术学院、复旦大学、景德镇、宜兴等地学习，研究不同泥土、烧制温度、渗炭时间对黑陶效果的影响，总结出一系列工艺要素，他大胆改变传统从外向里烧的工艺，借鉴剪纸形式发展镂空技艺，将现代审美与创意设计融入古老技艺。
在李大专的主导下,黑陶产品从原先的六十个生产品种开发到如今的三百八十个品种，其中镂空产品就有几十种，注册版权作品已达一百多件，他主导制定了《黑陶制作质量行业标准》，为行业规范化发展奠定了基石，2013年，在他的倡导和筹备下，连云港市黑陶文化研究会成立，由他起草的行业标准正式对外发布。
2023年10月,李大专、李一得、李美奇制作的黑陶作品《福地洞天》荣获"艺博杯"江苏省工艺美术精品大奖赛金奖，这是对赣榆黑陶艺术水准的最高肯定，而青年传承人李一得——这位1997年出生的赣榆区级黑陶制作技艺代表性传承人，2018年正式拜入李大专门下，潜心研习拉坯、雕刻、烧制等核心技艺，他与师傅共创的《世纪梦圆》《洞天福地》等佳作屡获殊荣，作品《镜花缘》入选江苏特色伴手礼名录，用青春力量为非遗注入了新活力。
从李大专到李一得,师徒接力、代际传承，不仅是技艺的延续，更是赣榆非遗文脉的薪火相传。
走向世界：从"一带一路"到国际舞台的文化名片
赣榆黑陶早已不再是深藏闺中的地方技艺,它正以昂扬的姿态走向世界舞台，成为中华文化对外交流的重要载体。
2008年北京奥运会期间,张明书创作的"中国风"、"奥运吉祥娃"等五件赣榆黑陶作品经选拔走进奥林匹克公园"中国故事""祥云"小屋参展，展出后有两件作品被国家奥组委永久收藏，让世界见证了中国黑陶的魅力，2012年，李大专携新创作的《百工图》瓶和《徐福东渡传说》瓶参加韩国丽水世博会展览，并现场演示赣榆黑陶制作技艺，他为文化周设计的徐福东渡宝瓶高一百二十厘米、直径六十厘米，运用浅浮雕手法刻画徐福率三千童男童女出海的宏大场景，细微处一丝不苟、刀刀传神，被誉为近年来国内罕见的黑陶艺术精品。
在"一带一路"倡议下，李大专设计的《西游记》主题黑陶在首届"国际亚太地区丝绸之路联合执法"大会上被作为文化交流贵重礼品赠予国际友人，赣榆黑陶还亮相广交会、江苏艺博会、新加坡"春城洋溢华夏情"新中文化交流会、澳门国际文化艺术品展览会等国内外展会，获得了大量订单与赞誉。
黑陶制作技艺走进非遗研学、社区体验、文旅市集，通过"非遗+传承""非遗+文旅""非遗+文创"模式，让千年技艺走出工坊、走进大众，李大专还积极联系中国矿业大学、江苏海洋大学的专家教授进行研讨，推动美术院校建立大学生实践基地，培养新一代传承人，为黑陶技艺的永续发展播下希望的种子。
泥土中的永恒
一抔海泥藏古韵,薪火相传七千年，赣榆黑陶制作技艺，从新石器时代的晨曦中走来，历经商周秦汉的风雨、唐宋元明的洗礼，在一代代匠人的指尖上焕发新生，它不仅是一项技艺，更是一种精神——是对完美的执着追求，是对传统的深情守望，是对创新的勇敢拥抱。
当我们凝视一件黑陶作品,那乌黑发亮的表面映照的，是七千年文明的厚重与辉煌，在这个飞速变化的时代，赣榆黑陶以其"薄如纸、亮如漆"的艺术特征，提醒着我们：真正的瑰宝，从不惧怕时间的考验，它从泥土中来，终将在岁月中永恒。
承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。
赣榆黑陶制作技艺作为江苏省级非物质文化遗产,承载着深厚的历史底蕴与独特魅力，它源于古老的制陶传统，有着精湛的工艺，从选土开始便极为讲究，需精选特定质地的黏土，制作过程中，拉坯、修坯等环节都要求工匠手法娴熟精准，烧制时，对火候、时间的把控更是关键，其成品黑陶造型多样，线条流畅，质感独特，黑陶不仅是实用的器具，更是艺术的结晶，展现了赣榆地区先辈们的智慧与创造力，成为传统陶艺领域一颗璀璨的瑰宝，在文化传承中散发着永恒的光芒。
