打莲湘是浙江省舟山市的市级非物质文化遗产，属于舟山传统民间舞蹈，该舞蹈以莲湘（一种由竹竿制成、两端嵌有铜钱的打击乐器）为主要道具，表演者手持莲湘边击边舞，动作刚柔并济、节奏明快，打莲湘历史悠久，深受舟山渔民和百姓喜爱，常在节庆、庙会等民俗活动中表演，具有浓郁的海岛文化特色，它不仅展现了舟山人民勤劳质朴的精神风貌，也承载着丰富的地方民俗记忆，是舟山海洋文化的重要组成部分。
市级非遗，舟山传统民间舞蹈
在东海之滨、舟山群岛的碧波万顷之间，一种古老而鲜活的民间艺术正以铿锵的节拍叩响岁月的回响，它以竹为骨、以钱为声、以舞为魂，从明末清初的流民乞讨中走来，历经数百年风雨洗礼，最终在舟山这片海岛沃土上扎根绽放，成为市级非物质文化遗产代表性项目，这便是打莲湘——一种集舞蹈、音乐、健身于一体的传统民间艺术,承载着舟山人民世代相传的文化记忆与精神图腾。
源远流长：从乞讨技艺到民间瑰宝
打莲湘，始称"打莲厢"，亦有"霸王鞭""金钱棍""打连响""打莲花""莲花棒""打花棍"等诸多别名，其历史可追溯至明末清初战乱时期，彼时淮河流域流民四起，贫苦百姓手持竹棒，边敲边唱，以说唱行乞换取温饱，竹棒之上渐嵌铜钱，敲击之声愈发清脆响亮，既增添了声响的感染力，也提升了观赏的趣味性，这一原本卑微的求生手段,在岁月流转中悄然蜕变为一种独具魅力的民间表演艺术。
清末民初，打莲湘在浙江衢州、上海浦江等地蓬勃发展，从单人行乞演变为多人齐舞的表演形式，内容也融入了开山引水、科学种田等时代主题，据《中国戏曲曲艺词典》记载，"打莲厢"流行全国，历史悠久，清翟灏《通俗篇》引《西河词话》亦有"莲厢词者，带唱带演"之述,可见其文化根基之深厚。
在舟山，打莲湘的传承脉络同样清晰可辨，岱山县作为舟山群岛中打莲湘的重要传承地，该项目于2022年列入县级、市级非遗名录，2023年1月更是晋升为第六批浙江省级非遗代表性项目名录，实现了从市级到省级的跨越式发展，这一荣誉的获得，既是对舟山打莲湘艺术价值的高度肯定,也为其未来的保护与传承注入了强劲动力。
匠心独运：道具制作与表演技法
打莲湘的灵魂，在于那根看似朴素却匠心独运的莲湘棒，其制作工艺虽不繁复，却处处讲究：选取直径约2.5公分、长约100公分的紫竹，经蒸煮、打磨、上漆等多道工序，使竹身光滑圆润；两端各钻数孔，每孔并排嵌入两枚铜钱，舞动时铜钱相互撞击，发出清脆悦耳的金属之声；棒头棒尾再以彩绸、彩色毛线精心装饰，红绿相间，流光溢彩，正如老艺人所言："小小莲湘三尺三，三个指头捏中央"，一根竹棒,凝聚了民间匠人的智慧与审美。
在表演技法上，打莲湘更是博大精深，其动作体系包含交齐、转棒等五十余个基本技法，结合蹲步、马步、弓步等多种步伐，形成刚柔并济、快慢相间的独特韵律，舞者手持莲湘棒，从头打到脚、从前打到后，敲击肩、背、臀、腿、脚等身体各部位，变换快慢节奏，发出清脆响声，行进间可打出前进、停留、蹲下等多种步法，广场上可组成十字、井字等队形，男女交错对击，一起一落，节奏鲜明,动作活泼。
更令人称道的是，舟山打莲湘在传统基础上大胆创新，融入龙灯舞步，创编出"龙吐须""龙摆尾"等特色套路，形成更具视觉冲击力的舞台效果，传统阵型如地盘子、滚龙莲湘等，配合民间小调的曲调，边打边唱，唱词多据民间唱本，亦可现场编唱，呈现出一种载歌载舞、热烈奔放的艺术风貌。
海岛传承：岱山莲湘的活态实践
在舟山岱山县，打莲湘的传承已从民间自发走向系统保护，岱山县高亭中心小学将打莲湘创造性地融入音乐、体育、美术、信息技术、语文、劳动技术等多学科教学，让学生在课堂上便能触摸到这门古老艺术的温度，这种跨学科的融合教学模式，不仅丰富了校园文化生活,更为非遗的活态传承开辟了全新路径。
长台镇的传承故事同样令人动容，第四代传承人夏玉霞推动长兴村莲湘队荣获2023年省级广场舞冠军，并将打莲湘编成长台小学课间操，相关课程获评衢州市第四届义务教育阶段精品课程，第三代主要传承人、退休教师朱青麟更是数十年如一日地坚守在传承一线,用满腔热忱守护着这份文化遗产。
传承之路并非坦途，截至2024年，各地面临的年轻传承人断层问题依然严峻，岱山县第六代传承团队仅有十人，苏民村计划组建青年莲湘队，并将打莲湘活动列入学生假期社区活动，面对这一困境，舟山各地正通过组建青少年队伍、开发校本课程、推动非遗进校园等多种方式,努力为这门古老艺术注入新鲜血液。
走向舞台：从海岛到世界的文化名片
打莲湘早已不再局限于田间地头的自娱自乐，它正以更加自信的姿态走向更广阔的舞台，2026年5月1日，打莲湘在杭州举办的"2026浙江非遗嘉年华岱山专场"活动中的"渔音雅集动态路演区"精彩亮相，此次活动由浙江省非物质文化遗产保护中心与岱山县人民政府联合主办,让来自五湖四海的观众领略了舟山打莲湘的独特魅力。
在更大的平台上，打莲湘同样熠熠生辉，2025年长三角连厢舞邀请赛由四省非遗中心合办，强调传统程式与现代审美的结合；廊下镇通过《非遗里的中国》节目展示莲湘节奏美感，推广文旅融合模式，2026年3月29日，作为奉贤区市级非遗代表性项目的打莲湘，更是在吴淞口国际邮轮港的外宾接待活动中进行展演，迎接国际旅客，以专业力量赋能非遗传播,让世界听见中国民间艺术的铿锵之声。
值得一提的是，打莲湘还与其他艺术形式跨界融合，2026年6月，金山区原创歌曲《流芳》入围全国"我们的歌"群文歌曲征集活动，将包括打莲湘在内的28项金山各级非遗项目融入词曲创作，让群众"听歌识非遗",实现了非遗传播方式的创新突破。
精神内核：民间舞蹈的时代价值
打莲湘之所以能历经数百年而不衰，根本在于它深深扎根于人民群众的生活土壤之中，它不需要过于精湛的舞蹈技巧，不分男女老少，亲民却不落俗套；它节奏明快、动作活泼，既能强身健体，又能愉悦身心；它边打边唱、即兴编词，承载着百姓对美好生活的向往与祝福，正如民间所言，打莲湘是"民间舞的瑰宝"，处处充盈着飞舞之美,呈现出轻松活泼的风格。
在舟山，打莲湘更承载着海岛人民特有的文化性格——既有大海般的开阔豪迈，又有岛屿般的坚韧执着，从岱山的渔村到定海的街巷，从校园的课间操到节庆的广场舞，打莲湘已从传统表演发展为地方文化品牌与旅游体验项目,成为舟山文旅融合的一张亮丽名片。
展望未来，舟山打莲湘正朝着"传统+现代"的方向稳步迈进，学校与民间双轨教学并行，青少年队伍逐步壮大，跨区域交流日益频繁，这门从明末清初走来的民间艺术，正在新时代的浪潮中焕发出更加璀璨的光芒，它告诉我们：真正的文化遗产，从不是博物馆里的陈列品，而是流淌在人民血脉中、跳动在时代节拍上的鲜活生命，打莲湘的每一声脆响，都是舟山向世界发出的文化邀约——来吧,听一听这东海之滨最动人的民间乐章。
承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。
打莲湘是舟山极具特色的传统民间舞蹈,也是市级非遗项目，它以独特的表演形式展现着舟山的地域文化魅力。
打莲湘舞者手持莲湘棒,通过敲击身体各部位及地面，发出清脆声响，节奏明快，舞蹈动作丰富多样，有单人舞、双人舞、群舞等形式，其动作融合了舟山渔民劳作、生活中的姿态，如摇橹、撒网等，生动再现了当地的生活场景，在节庆等场合，打莲湘总能吸引众多观众目光，它不仅是一种舞蹈，更是舟山人民情感传承与文化交流的重要载体，承载着舟山深厚的历史底蕴和民俗风情，代代相传，焕发出独特的光彩。
