仙居山歌是浙江省仙居县流传已久的传统民间音乐形式，承载着当地深厚的历史文化底蕴，它以质朴的旋律和生动的歌词，反映了仙居人民的劳动生活、情感表达与风俗习惯，具有鲜明的地域特色和艺术价值，作为非物质文化遗产，仙居山歌面临传承困境，近年来当地通过收集整理、活态展演、进校园等方式积极保护与推广，使这一古老艺术焕发新生，成为仙居文化的重要名片。
仙居传统音乐，非遗文化传承
永安溪水潺潺东流，竹排轻摇，一位七十四岁的老人放声高歌，嗓音清脆透亮，曲调婉转悠扬，她说："我们仙居山歌就是这样，见山唱山、遇水唱水，走到哪里，就唱到哪里。"这位老人便是仙居山歌省级非遗代表性传承人崔秀华，从八岁起与山歌结缘，一唱便是六十余载春秋，她用滚烫的字词和铿锵的曲调，见证了家乡山水与人文风貌的沧桑巨变，这便是仙居山歌——一种扎根于浙江仙居大地、流淌在吴语越调血脉中的传统音乐瑰宝,一项承载着千年文脉的非物质文化遗产。
源远流长：从两晋南迁到越调遗韵
仙居山歌的起源虽无从确考，但其音韵与语言中皆有中原文化的深刻痕迹，学界普遍认为，这一民间音乐形式应是"两晋"时期中原人口大规模南迁后逐渐繁衍而来，作为古越国的属地，仙居山歌天然具有越地山歌"越调"的共有特性，同时又在漫长的历史演进中孕育出鲜明的地方个性，台州市仙居县地处浙江省东南部，因"洞天名山，屏蔽周卫，而多神仙之宅"得名，境内群山环抱，永安溪横贯东西，众多支流将全县分割为三十余个河川和盆地，素有"十里不通音"之说，正是这种独特的地理环境，赋予了仙居山歌更为浓郁的吟诵性——声调悠长、动声长言、情绪爽放，再加上吴语方言的演唱，其声也别，其言也特,自成一格。
现存仙居山歌反映的社会内容，大多为晚清、民国时代的生活图景，流传至今并被收录于《中国民间文学集成·浙江仙居卷》的有六十五首，柴爿花鸟》《天下歌》《穷人歌》《阿西圆圆》等七首更被选入《中国民间歌曲集成·浙江卷》，足见其在中国民间音乐版图中的重要地位，作为仙居山民文化的精髓所在，仙居山歌不仅是浙江省传统民间音乐的一件标本,更是中华民族音乐宝库中一颗璀璨的明珠。
题材丰富：山民生活的百科全书
仙居山歌一般体裁短小，演唱形式涵盖吟唱、对歌、儿歌、郎调等多种类型，其题材以描写广大农村的乡居生活为主，尤其聚焦山区山民的日常，多侧面地反映了他们的喜怒哀乐与生活态度，感情真实，质朴感人。"私情""长工""童养媳""晚娘"是其中最常见的四种题材，歌词或抒发儿女情长，或直面社会问题，或缠绵打情骂俏，丰富多样,情趣生动。
崔秀华曾生动地将山歌分为三类：小调是大姑娘绣花洗衣时的哼唱，民歌是田间地头的即兴抒发，号子则是山间劳作时的呼喊——"喊出来了工人们才能劲往一处使，干劲也更足了！"这种以歌说事、以歌明理、以歌抒情的传统，正是仙居山歌最动人的精神内核，它不是书斋里的阳春白雪，而是泥土里长出来的生命之歌,每一个音符都浸透着山民的汗水与欢笑。
非遗之路：从山野田间到大雅之堂
2007年6月，仙居山歌被列入第二批浙江省非物质文化遗产代表性项目名录（序号28），正式获得了制度性的保护与认可，2025年3月，吴建设、周江勇被公示为第五批县级非遗代表性传承人,传承队伍不断壮大。
仙居山歌的传承之路并非一帆风顺，正如2026年暑期实践队在采访中所了解到的，当前传承正面临断层的困境——年轻人很少接触本土山歌，而资深传唱人日渐年迈，面对这一挑战，崔秀华和崔美平等传承人正在做三件事：一是用录音设备记录原声，抢救性留存濒临消失的曲调；二是将山歌带进校园，在孩子们心里种下山歌的种子；三是创新表演形式，把山歌融进情景剧,让更多人听懂乡音之美。
2026年4月，仙居山歌首度登上浙江省非物质文化遗产馆的"大雅之堂"，以"品浙里乡音，传千年文脉"为宗旨，通过可听、可学、可参与的互动体验，让千年乡音真正"活"在当下，展演精选自仙居山歌情景剧《那山那水那歌》，呈现了《千年仙居》《打夯号子》《仙居是个好地方》等十七首精彩曲目，其中重磅推荐的《快乐手工匠》，将仙居方言与山歌元素深度融合，以说唱结合情景演绎的方式，生动还原了编草鞋、纺面筒、补缸、箍桶、磨刀、弹棉花、兑白糖等传统行当的鲜活风貌，值得一提的是，2006年8月28日，时任浙江省委书记的习近平同志在仙居皤滩古镇调研时观看了《快乐手工匠》表演，对演员们的精彩演绎给予充分肯定，并亲切勉励："这个好，这个节目可以登大雅之堂。"2025年8月，由中共浙江省委宣传部、浙江广播电视集团、中央广播电视总台联合摄制的四集电视专题片《文化的力量——习近平文化思想在浙江的溯源与实践》在央视播出，《快乐手工匠》的旋律在专题片第四集《文以化人》中响起,再次印证了这一民间艺术的深远影响力。
活态传承：让乡音在时代中回响
非物质文化遗产的核心特征在于活态性、传承性与群体性，它依赖人的实践和传承，随时代变化而动态演变；它通过口传心授、世代延续；它由特定社区或群体共同创造、维系，反映其文化认同,仙居山歌恰恰是这些特征的生动注脚。
崔秀华已收了六个徒弟，每周到白塔镇第二小学给孩子们教唱山歌；崔美平每周参加乡镇文化馆的"文艺绿道"培训，"原本只开放了十五个名额，结果到场有四十多人！"从最初表演《快乐手工匠》的队伍，到如今注册成立的"仙居山歌艺术团"，传承的力量在不断汇聚，校园传习基地建设、乡土教材编印、非遗展演走亲……一系列举措让仙居山歌从深山走向城市，从民间走向舞台,从老一辈的记忆走向新一代的心田。
崔秀华说："能传承我毫不迟疑，能唱我肯定唱，山歌和我的生命同在。"崔美平说："生活中不管遇到什么事情，到野外喊一嗓子，整个人都会好起来。"这是两位传承人最朴素的心声,也是仙居山歌最本真的力量。
守住乡音，便是守住一方水土的记忆
从八岁唱到七十四岁，从山野唱进省级非遗馆，仙居山歌用千年的时光证明：真正的传承不是把山歌供起来，而是让它活在孩子的课堂里、百姓的日常里，它是仙居人的精神图腾，是吴语越调的声韵标本，是非遗文化传承的鲜活范例，守住乡音，就是守住一方水土的记忆；唱响山歌，便是唱响一个民族的文化自信，愿这来自永安溪畔的歌声，永远清澈嘹亮,生生不息。
承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。
仙居山歌是仙居传统音乐的瑰宝，承载着当地深厚的文化底蕴，它作为非遗文化，历经岁月传承至今。 丰富多样，有反映劳动生活的，展现了人们在田间地头劳作的场景与欢乐；也有表达爱情、亲情等情感的，以质朴的歌词触动人心，其旋律优美独特，具有浓郁的地方特色，在传承过程中，众多民间艺人坚守，让这一古老的音乐形式得以延续，成为仙居文化不可或缺的一部分，散发着独特魅力。
