淳安睦剧是流传于浙江省杭州市淳安县的地方传统戏曲，已被列入国家级非物质文化遗产名录，它起源于民间，融合了当地山歌、民歌、舞蹈及方言说唱等艺术形式，唱腔质朴优美，表演生动活泼，具有浓郁的乡土气息和鲜明的地域特色，睦剧以"三脚戏"为基础发展而来，剧目多反映百姓生活与民间故事，承载着淳安地区深厚的历史文化记忆，是中国传统戏曲百花园中的一颗璀璨明珠，具有重要的艺术价值与文化传承意义。
国家级非物质文化遗产，传统戏曲瑰宝
在浙江西部的千岛湖畔，群山叠翠之间，有一种戏曲如山风般质朴、如溪水般清澈，它不似京昆那般堂皇典雅，也不若越剧那般缠绵悱恻，却以最本真的乡土气息，在稻浪与茶垄之间唱响了百余年，这便是淳安睦剧——一朵从山野间绽放的戏曲奇葩,一项承载着淳安人民集体记忆的国家级非物质文化遗产。
睦剧的诞生，是一场跨越地域的文化邂逅，清末民初，湖北黄梅采茶戏与江西赣东采茶戏沿水路传入浙西，与当地盛行的"竹马班"歌舞不期而遇，采茶戏的剧目、曲调与竹马班的歌舞身段融为一体，再添上淳安的方言土语、风俗人情，一个独具特色的小戏种便在新安江两岸悄然萌芽，起初，它只有小生、小旦、小丑三个角色，演的是田间地头的寻常事，群众便称之为"三脚戏"或"三角戏"，因其流行于古睦州所辖的淳安、常山、开化一带，1951年正式定名为"睦剧"，这一名称的确立，不仅是对剧种身份的确认,更是对其文化根脉的追溯与致敬。
从历史纵深来看，睦剧的发展并非一帆风顺，而是经历了兴衰沉浮的曲折历程，据清光绪《续纂淳安县志》记载，睦剧迄今已有百余年历史，其前身可追溯至元末明初便已流行的"竹马班"，相传朱洪武驻兵鸠谷雨岭期间曾遗失一匹宝驹，当地百姓每逢春节便制作竹马让孩童骑去挨家挨户索取"常例钱"，而后焚化超度，祈祷平安，这一民俗活动逐渐演化为歌舞表演，从单骑独舞发展到有丑、旦、生等角色的竹马班，最终登台成为三脚戏戏班，1927年，仅淳安就有十余个"三脚戏竹马班"；1928年至1934年间，淳安三脚戏进入兴盛期，竹马班多达五六十个，最多时达到九十余个，职业"三脚戏常班"也发展到十余个，如"徐龙福班""春生班""大源班"等，演出足迹远及安徽歙县、屯溪、绩溪和江西婺源、铅山等地，据《淳安县志》（1990年版）记载，当时淳安地区共有三脚戏艺人三百多名,可见其盛况之一斑。
由于表演风格大胆直白，三脚戏曾遭当局封禁，1947年，地方报纸《淳报》发文批评其为"桑间戏""亡国之音"，新中国成立后，睦剧迎来了新生，1950年12月，淳安县举办了三脚戏艺人讲习班；1951年春，三脚戏正式改名为"睦剧"，并成立了民办青溪睦剧团，招收第一代青年学员，1955年，淳安县睦剧团成立，成为全国唯一的专业睦剧团，从1954年至1964年间，剧团先后整理加工了十余个传统剧目，编演了大量现代戏，创作了《海瑞斗贼》等新编历史剧，同时移植了一些古装戏,这一时期堪称淳安睦剧创作演出的繁荣期。
睦剧的艺术特色，在于其"不出皇帝不出官"的独特定位，传统睦剧是一部农耕生活的百科全书，题材多取材于农村日常生活，无帝王将相，也少有才子佳人，全是农村劳动群众的柴米油盐——婆婆媳妇、女婿上门、借茶讨饭、吵架和好，传统小戏如《南山种麦》《牧牛》《看花灯》《补背褡》《磨豆腐》《借墨斗》《铲菜》《王婆骂鸡》等，戏里没有圣贤书上的大道理，而是灶台边的故事、田埂上的日常，充满了生活的本真，大型古装戏的折子戏则有《安安送米》《马房逼女》《山伯访友》《杀夫伸冤》等，同样以家庭伦理、民间情感为核心。
在音乐唱腔上，睦剧曲调丰富，原有百余支曲调，主要分为湖广调、三脚调和杂调三大类，湖广调有湖广头、紧板、急板等成套板式，旋律优美，具有鲜明的戏曲音乐风格；三脚调则接近山歌民歌，或高亢激越，或缠绵抒情，或轻快欢悦，满带乡村风情，共有六十余首，有时专戏专用，如种麦调只用于《南山种麦》，骂鸡调既用于《牧牛》亦用于《访友谭》等剧，杂调多作插曲用，有来自道、释宗教音乐的伸冤调、请五方等，也有来自婺剧的滩簧急板、欢乐调和来自徽戏的乱弹调、阴司调等，早期伴奏仅用锣鼓打击乐，以〔长程〕、〔短程〕等锣鼓经为间奏过门，后逐步增添了二胡、琵琶、唢呐、笛等乐器，使音乐表现力更加丰富，唱腔不分男女腔，舞台语按当地六声调值结合中州韵，干唱偶加后台帮腔，句逗间以锣鼓作过门,形成了独特的声腔体系。
睦剧的表演风格质朴粗犷、活泼风趣，以淳安方言为道白，载歌载舞，乡土气息浓郁，演出角色以小生、小旦、小丑为主，七八个演员、两三个锣鼓师，一根扁担两只箱，就能走遍淳安的山村水郭，放下锄头就是老生，围上围裙就是花旦，加上插科打诨的小丑，三个角色便凑出一台朴素的"三脚戏"，在淳安，睦剧还常与竹马相伴相生，红、黄、绿、白、黑五色竹马分别代表状元、青衣、小生、花旦与丑角，锣鼓一响，先跳竹马后唱戏文，常常从农历十二月一直演到来年二月，形成"村村都是竹马班，岁岁都演三脚戏"的盛况。
时代的洪流也曾让这朵山野小花几近凋零，1968年，淳安睦剧团解散，演职人员全部下放农村；1989年，剧团再度撤销，好在火种未灭，热爱睦剧的各界人士自发组成睦剧艺社，整理出版《睦剧戏曲志》《睦剧音乐志》，录制发行《睦剧精曲选》磁带，为睦剧的薪火相传默默守护，2005年，睦剧被列入浙江省第一批非物质文化遗产名录；2011年，正式被列入第三批国家级非物质文化遗产名录,标志着这一地方剧种获得了国家层面的认可与保护。
面对观众流失、人才断层的现实困境，淳安县以壮士断腕的决心推动睦剧的保护与传承，2015年，淳安县决定重组睦剧专业剧团，筹备团队跑遍全县二十多个乡镇、三百多个行政村和省内外七所职业艺术院校，通过走村入户、网络发布"英雄帖"等方式招聘演员，挑选真正热爱传统睦剧的接班人，重组以来，剧团抢救性收集整理了三十多首原始曲目，复排了《牧牛》等二十余出传统剧目，更原创了大戏《锦里家园》《茶山村的故事》以及现代小戏《春日暖阳》《田园睦歌》《春暖茶飘香》《金山银山》《康美千岛湖》《一把尺子》《茶香歌声飘》等大小戏二十余部，2024年6月，原创剧目《何以为官》正式展演，以海瑞在淳安救灾安民的真实事迹为骨,一举斩获杭州市新剧项目汇演六项大奖。
在传承推广方面，淳安县多管齐下、多措并举，千岛湖镇小学开设睦剧课程，让孩子们从小学起睦剧唱腔；屏门乡建设文化节点并连续三年举办睦剧文化旅游节，依托睦剧走出文旅融合发展之路，三年来农特产品销售一百余万元，村集体增收六十余万元，村民增收四十余万元，淳安睦剧展示馆设有七个版块，从发展历程、薪火相传、传承创新、展演形式等方面进行图文、图像介绍和实物展示，并设置展览区、体验区等功能区域，供群众学习参观、体验互动，2022年6月，睦剧小戏《南山种麦》选段登上浙江省戏曲大联展省级舞台，并创新加入十二位姑娘伴舞；同年，剧团首次踏上国际舞台，在杭州非遗嘉年华新马站专场演出中精选《南山种麦》《跳魁星》等经典剧目，通过简化程式、强化视觉表达等方式优化呈现，既守住了"唱、做、念、舞"的传统根脉，又兼顾了跨文化传播的适配性,让古老剧种在国际舞台焕发青春活力。
从一根扁担两条腿走遍淳安山水，到如今登上国际舞台、走进校园课堂，睦剧走过了百余年的风雨历程，它生于田埂，长于乡野，以最朴素的方式记录着淳安人民的喜怒哀乐、悲欢离合，它没有宏大叙事，却有最真实的人间烟火；它没有华丽辞藻，却有最动人的乡土深情，作为全国唯一拥有睦剧和竹马两项国家级非遗的专业剧团，淳安县睦剧团被誉为"天下第一团"，这不仅是一份荣誉,更是一份沉甸甸的责任。
在数字化时代的浪潮中，睦剧的保护与传播也在与时俱进，通过新媒体技术、互联网平台等手段，睦剧的唱腔、剧目、表演得以更广泛地记录与传播，让更多人有机会聆听这来自山野的声音，创新不是连根拔起，而是让老树发出新芽——在坚守唱腔之魂的前提下，融入普通话演绎、现代民族唱法等元素，让穿着牛仔裤、戴着眼镜的年轻人也愿意走进剧场听戏,这才是传统戏曲生生不息的密码。
淳安睦剧，这朵从稻浪间唱出的山野之花，历经百年风雨而不凋，正以崭新的姿态重新绽放于舞台之上，它是淳安的文化名片，是浙江的戏曲瑰宝，更是中华民族非物质文化遗产宝库中一颗璀璨的明珠，愿这缕来自千岛湖畔的乡音，永远在山风中回荡,在烟火中传承。
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淳安睦剧，作为国家级非物质文化遗产，是极具特色的传统戏曲瑰宝，它起源于浙江淳安,有着独特的艺术魅力。
睦剧曲调清新质朴，表演形式活泼多样，其剧目题材广泛，多反映当地百姓的生活百态，演员们通过细腻的表演，将人物刻画得栩栩如生，在发展历程中，睦剧不断吸收民间艺术养分，传承至今，它不仅是淳安人民精神文化的重要载体，更在全国戏曲舞台上散发着独特光芒，让观众领略到传统戏曲的别样风情，成为中华民族传统文化宝库中一颗璀璨的明珠。
