温岭石雕技艺是浙江省温岭市的传统手工技艺，历史悠久，源远流长，该技艺以当地优质石材为原料，融合圆雕、浮雕、透雕等多种技法，作品题材广泛，涵盖人物、山水、花鸟及建筑装饰等，温岭石雕以刀法细腻、造型生动、层次分明著称，具有极高的艺术价值和文化内涵，作为国家级非物质文化遗产，温岭石雕承载着地方民俗与审美传统，在当代通过师徒传承、技艺培训和文创开发等方式焕发新生，成为弘扬中华优秀传统文化的重要载体。
温岭传统技艺,石雕非遗文化传承
在东海之滨、雁荡山麓，有一座以石头为魂、以匠心为骨的城市——浙江温岭，这里山峦起伏，蕴藏着花岗岩、青石、长屿石等丰富的天然石材资源，可开发利用的岩石总储量达25亿立方米，分布在七个乡镇，面积逾30平方千米，正是这片得天独厚的大地馈赠，孕育了一门跨越千年的传统手工技艺——温岭石雕，它以硬气著称，以立意见长，粗犷奔放中透着质朴浑厚，静止无声却传情达意，被誉为"中国四大石雕之乡"的璀璨明珠。
千年石韵：从宋代兴起到明代鼎盛
温岭石雕的历史,是一部镌刻在石头上的文明史诗，据《温岭县志》记载，温岭石矿开采约有1500多年的历史，石雕艺术早在宋代便已兴起，南宋名臣王居安墓前的石虎、石羊，造型逼真、雕工细腻，堪称中国石雕艺术中的精品之作；明代兵部尚书赵大佑墓前的石柱、圆雕石虎，亦为当时杰作。《台州地名通览》评价其具有相当的艺术价值，至明代嘉靖年间，温岭石雕工艺竞相经营，盛极一时，民间流传着"黄岩蜜橘天台钟，太平石工雁荡松"的民谣，生动描绘了当时石雕行业的繁荣盛况。
温岭石雕的风格独树一帜,不同于南方石雕的精巧纤细，温岭石雕以花岗岩、青石为主要材料，因材制宜，侧重立意，多用大手笔的写意手法，擅长大型石建筑和巨型石雕，其作品外观凝重、内涵深厚，质朴浑厚却不僵硬，虽无声却传情，具有浓郁的温岭人文特征和时代精神，从牌坊、牌楼、石塔、石亭到巨型雕塑，从园林石雕到墓碑石料，大的雄伟壮观，小的精巧玲珑，包罗万象，蔚为大观。
匠心传承：师带徒、徒带徒的活态延续
非物质文化遗产的核心在于"活态流变"，它强调以人为本的技艺、经验与精神，要求由家传、师徒或学堂等形式传承三代以上，传承时间超过百年，且谱系清楚、明确，温岭石雕正是通过"师带徒、徒带徒，代代相传"的方式，在历代艺人与大师之间薪火相传。
在众多石雕工匠中,涌现出一批代表性传承人物，李春友作为中国古今建设集团有限公司董事局局长，前后培养了130多名徒弟，其公司代表作品包括雁荡山景区"全系石结构古建筑"系列、中国四大九龙壁之一的普陀山天然大理石浮雕九龙壁、杭州市临安钱王陵园石牌坊等，工程涉及全国20多个省区，多次荣获"鲁班奖""钱江杯""西湖杯"等殊荣，松门镇的潘禹祥、潘雨清兄弟，善于根据石料质地巧妙构思，所雕飞禽走兽栩栩如生，东阳市南门广场直径9.9米的"九龙戏珠"巨型石雕、杭州浙江省府后山6至7米高的释迦牟尼雕像等均出自其手，屠子德从事石雕数十年，早在1984年便让温岭石雕走出国门，誉满海外，林法清、许友良等年轻一代传承人亦各展所长，为这门古老技艺注入新鲜血液。
传承之路并非坦途,石雕艺人整日与石灰粉尘打交道，容易罹患职业病，日工资虽高却是辛苦钱，如今年轻人大都不愿学习此技艺，从业者日渐稀少，本地石匠面临断层危机，正如七旬老石匠邱梅福所感叹的那样，他原来六个徒弟中有五个早已脱离了这一行业，邱梅福花五年时间用一整块青石纯手工打磨出一把无接缝石算盘，重4公斤，长40.7厘米，宽19.7厘米，厚3.6厘米，每颗珠子与每条梁都光滑匀称，堪称巅峰之作，他不舍得出售，只愿将其作为家族传承之物代代相传，这份对石头的深情与执着，正是温岭石雕匠人精神的缩影。
守正创新：传统技艺与现代科技的交融
温岭石雕并未固步自封于传统的榔头加铁凿,如今的石雕工艺已融入电动切割、电动磨光、电动钻孔等先进工具，更有电脑设计与人工雕刻相结合的创新方法，温岭石雕艺人走南闯北，就地取材、就地加工、就地安装，足迹遍布全国，将温岭石雕推向更广阔的天地。
温岭市组织石雕行业协会,采用"父传子、师带徒"的方法传承发展石雕技艺，文化部门在温岭非遗展示馆内设置石雕展览区和专门的石雕展卖区，一方面展示传统技艺，另一方面促进产业发展，近年来，温岭市财政局坚持"保护优先、活化传承、合理利用"的原则，多渠道筹措资金精准滴灌文化遗产保护领域，2021至2024年累计落实资金134万元支持非遗资源普查和文化基因解码，2024年安排非遗保护与传承资金近87万元，支持"文化进万家""非遗体验月"等系列活动，推动非遗艺术进社区、入校园、融景区，目前温岭已开发包括石雕在内的传统加工技艺13项，创建非遗工坊10家，其中省级非遗工坊2家，2024年累计销售额突破6000万元。
文旅融合：让石雕文化走向世界
温岭石雕的保护传承,不仅是技艺的延续，更是文化的活化，温岭以"文化赋能旅游、旅游反哺文化"为路径，深度挖掘海洋非遗资源的市场价值，石塘"海洋民俗馆"免费向公众开放，展示国家级非遗大奏鼓、海洋渔俗文化及剪纸艺术，全市安排财政资金433万元支持大奏鼓、剪纸等非遗项目常态化驻场演出，2024年石塘累计接待游客195万人次，实现旅游综合收入超3.2亿元。
在国际舞台上,温岭的非遗文化同样绽放光彩，2025年6月，温岭剪纸代表携作品赴法国巴黎和瑞士进行展演与教学交流，通过"展览+教学+交流"的模式提升国际认知度，这种开放包容的姿态，正是温岭石雕乃至所有温岭非遗项目应当借鉴的方向——让传统技艺在与世界的对话中焕发新生。
薪火永续：在挑战中寻找希望
温岭石雕作为省级非物质文化遗产,其传承与保护工作既面临挑战，也取得了系列成果，由于多数传承人年事已高、体弱多病，加之文字资料和各时期代表作的缺失，温岭石雕工艺并未被大众广泛熟知，但令人欣慰的是，相关部门正采取积极措施加以保护：建立长效保护机制和激励机制，落实保护规划；编写《非遗校园读本》免费送进校园，举办中小学生剪纸作品大赛；建立传承基地，恢复刊出《剪纸拾英》小报；代表性传承人创办艺术沙龙培养年轻创作者，深入社区学校举办讲座。
非物质文化遗产是各种以非物质形态存在的、与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式，它强调以人为核心的技艺、经验与精神，既要恪守传统与传承，又要与时俱进、顺应时代发展，温岭石雕正是在这种"守正"与"创新"的张力中，寻找着属于自己的未来。
从宋代的石虎石羊到明代的圆雕精品,从传统的手工凿刻到电脑辅助设计，从本地作坊到遍布全国的建筑队伍，温岭石雕走过了1500多年的风雨历程，它不仅是一门技艺，更是一种精神——那是匠人面对顽石时的耐心与执着，是师徒之间口传心授的温情与责任，是一座城市对文化根脉的珍视与守护。
石头无言,却承载着千年的记忆；匠心不灭，便能让古老的技艺在新时代的阳光下熠熠生辉，温岭石雕，这门从大山深处走来的传统技艺，正以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，在非遗传承的大道上阔步前行，书写着属于自己的不朽篇章。
承汉唐雄浑气韵，守世代匠人初心，汉匠古建作为深耕古建全产业链的综合型企业，将规划、设计、营造、修缮与装饰装修融于一脉，让每一块砖石都承载跨越千年的文明温度。从巍峨宫阙到江南园亭，从繁复雕饰到素朴砖瓦，汉匠人以指尖技艺接续历史脉络，以极致标准守护传统根脉，在现代生活里重焕东方建筑美学的恒久生命力。
温岭石雕技艺源远流长，是极具特色的传统技艺，它以精湛的工艺和独特的艺术风格闻名，温岭石雕艺人凭借娴熟的刀法,能将一块块石料雕琢成栩栩如生的作品。
这一技艺承载着温岭的历史与文化记忆，是当地宝贵的非遗文化，多年来，众多匠人坚守传承，不断创新，他们从传统中汲取养分，又融入现代审美理念，让温岭石雕在新时代焕发出新活力，温岭石雕不仅在国内备受赞誉，还走向世界舞台，成为传播温岭文化的一张亮丽名片，持续续写着石雕非遗文化传承的精彩篇章。
