东阳木雕是中国国家级非物质文化遗产，起源于唐代，历经千年传承与发展，形成了独具特色的艺术风格，它以平面浮雕为主，融合圆雕、透雕等多种技法，题材涵盖人物、山水、花鸟等，构图饱满、层次丰富、雕工精细，东阳木雕广泛应用于建筑装饰、家具制作及工艺品创作，被誉为"中华一绝"，作为中国四大木雕之首，它不仅承载着深厚的历史文化底蕴，也在当代不断创新，走向世界舞台，展现着中华传统工艺的永恒魅力。
国家级非物质文化遗产，千年木雕技艺传承
在浙中丘陵的褶皱深处，有一座以刀代笔、以木为纸的城市——浙江东阳，这里七山二水一分田，土地贫瘠却孕育出惊艳世界的艺术瑰宝，一把刻刀，一方原木，千年光阴在刀锋下流转，化作花鸟鱼虫、山水人物、亭台楼阁，凝固成中华民族最璀璨的民间工艺之一，这便是东阳木雕——中国四大木雕之首、浙江三雕之魁，2006年经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录（项目编号Ⅶ-43），以其独特的"白木雕"风格和深厚的文化底蕴,屹立于世界木雕艺术之巅。
溯源千年：从唐代高楼到宋代佛像
东阳木雕的历史，是一部与中华文明同频共振的史诗，据《康熙新志》记载，唐太和年间，东阳冯高楼村的冯宿、冯定兄弟分任吏部尚书与工部尚书，其宅院"高楼画栏耀人目，其下步廊几半里"，雕饰之精美令人叹为观止，这不仅是权贵豪富的居所，更是东阳木雕技艺初露锋芒的历史见证，与此同时期的陆氏墓与唐元和年间宰相舒元舆墓出土的精雕木俑，进一步证实唐代东阳木雕已趋成熟，刀工之细腻、造型之生动,足以让后人仰望。
时光流转至北宋建隆二年（961年），东阳县城南郊始建于五代越国时期的南寺塔倒塌，从中发现了善财童子佛像与观音菩萨像，距今已逾千年，这两尊佛像造型古雅端庄，在如此小的木料上精雕细刻，人物神情风貌栩栩如生，充分说明宋代东阳木雕已具备相当高的艺术水平，南宋绍兴二十六年（1156年）建筑的黄门晖映楼，在乡贤陈樵《晖映楼赋》中留下"琢桂为户，文锦楹兮"的诗句,可见东阳木雕装饰之风已深入建筑肌理。
明代是东阳木雕雄起的标志性时期，随着雕版印刷业的兴盛，东阳木雕艺人的技艺被广泛应用于刻版印书，逐渐发展成为全国木雕工艺的著名产地，当时主要制作罗汉、佛像及宫殿、寺庙、园林、住宅等建筑装饰，卢宅"肃雍堂"、白坦"务本堂"、马上桥"一经堂"等明清古建筑至今保存完好，成为东阳木雕技艺的活化石，至清代乾隆年间，东阳木雕已闻名全国，约有四百余名能工巧匠奉召进京修缮宫殿，雕制宫灯、龙床、龙椅、案几等皇家器物,东阳木雕由此名扬天下。
技艺精绝：白木雕的艺术密码
东阳木雕之所以独步天下，在于其独树一帜的艺术语言，传统东阳木雕属于装饰性雕刻，以平面浮雕为基本技法，涵盖薄浮雕、浅浮雕、深浮雕、高浮雕、多层叠雕、透空双面雕、锯空雕、满地雕、彩木镶嵌雕、圆木浮雕等十余种类型，其艺术手法以层次高、远、平面分散来处理透视关系，采用中国传统绘画的散点透视或鸟瞰式透视为构图特点，不受"近大远小""景清""远景虚"等西洋雕刻规律的束缚，在有限的平面和空间范围内展现出比西洋浮雕更为丰富的内容，真正做到"画中有画，景中有景"。
最令人称道的是其"白木雕"风格——色泽清淡，不施深色漆，保留原木天然纹理色泽，格调高雅，选料严格，多选用椴木、白桃木、香樟木、银杏木等纹理细密、木质清香的木材，浮雕制作技法包括设计、取料、脱地、粗坯雕、细坯雕、修光和刻线、装配、油漆八个步骤，工具以"凿"和"刀"为主，凿有平凿、圆凿、翘头凿、三角凿等，刀则用于眼睛、花纹等精细部位的雕琢，题材内容多为历史故事和民间传说，画面设计与传统中国画白描一脉相通，人物、山水、花鸟、走兽无所不包。
大师辈出：薪火相传的匠心谱系
东阳木雕的千年传承，离不开一代代大师的呕心沥血，1924年浙江省实业厅组织浙江"三雕"比试，评定东阳木雕艺人刘明火第一、杜云松第二，业内遂有"雕花皇帝"杜云松、"雕花状元"刘明火、"雕花宰相"黄紫金、"雕花榜眼"楼水明之誉称,轰动一时。
当代更是大师云集，陆光正，1945年生，首批国家级非物质文化遗产项目东阳木雕代表性传承人、中国工艺美术大师，他1960年师从楼水明，1974年木雕挂屏《松鹤同春》《百鸟朝凤》陈列于北京人民大会堂浙江厅，2002年首创多层叠雕和分单元雕刻拼接技术，解决了大型木雕开裂的世纪难题，2014年起为APEC会议主会场、G20杭州峰会等设计制作《锦绣中华》《中华二十景》等巨作，2019年创作的《八婺揽胜图》达150平方米，创下东阳木雕单幅作品面积之最，2025年9月，陆光正与冯文土共同获得中国轻工联合会授予的"中国工艺美术大师终身成就"荣誉称号。
冯文土，1944年生，中国工艺美术大师、亚太地区手工艺大师，创立树皮雕、自形雕、半圆雕技法，编撰《东阳木雕技艺》专著，其作品《西双版纳的春天》《清明上河图》分藏于山东博物馆、中国工艺美术馆、浙江博物馆，2025年12月,其领衔的工作室成功入选浙江省历史经典产业传承创新工作室。
黄小明，1965年生，被誉为业界"金手指"，拥有近百件外观设计专利，为中国木雕界专利数量最多的艺术家，他16岁师从冯文土，2005年主持完成北京故宫皇极殿乾隆宝座复制工程，2017年在中国国家博物馆举办木雕艺术展，作品《吉庆平安》随神舟十号进入太空。
吴初伟，1946年生，高级工艺美术师，从业五十余载创作千余件作品，六件被选为国礼，在复旦大学、浙江师范大学等多所高校授课，总结出"速成教学法"培养众多学生。
创新发展：从传统工艺到时代表达
东阳木雕从未固步自封，辛亥革命后转向商品性生产，远销香港、美国、南洋等地；新中国成立后成立东阳木雕厂，产品远销欧美、东南亚等80多个国家和地区，如今已发展到七大类三千六百多个品种，形成木雕艺术陈设、家居装饰、家具制作三条路径并驾齐驱的产业格局。
在创新层面，陆光正大师的多层叠雕技术堪称革命性突破，使东阳木雕从"小品"走向"巨制"，黄小明开创竹简式木雕、超写实木雕及中西糅合等技法，让传统工艺焕发时代光彩，明堂家居为G20杭州峰会、厦门金砖峰会、上合组织青岛峰会等国际场馆连续20次提供高规格会议家具，将东方审美融入世界潮流，2025年，实力干将吴腾飞携作品亮相米兰"新生万物——中国非遗与当代设计展"，"犀皮漆上汐椅"被法国国家家具管理馆收藏,成为该馆唯一收藏的中国艺术家作品。
东阳市政府更是出台《关于进一步促进东阳市木雕竹编家居产业高质量发展的若干意见》，提出打造"木雕家居千亿产业"目标，从企业培育、人才建设、创新设计、品牌推广等18个方面系统发力,为千年技艺注入制度保障。
走向世界：在国际舞台上绽放华彩
东阳木雕的身影早已超越国界，从北京香山国际军事论坛主会场到雁栖湖APEC主会场，从无锡灵山梵宫到杭州雷峰塔，从山东尼山圣境到法国卢浮宫，东阳木雕以其精湛技艺和深厚文化，在世界舞台上讲述中国故事，灵山梵宫内1.5万平方米的木雕装饰面积、1400立方米原木的宏大工程，至今令人叹为观止，陈列于国家外交部大厅的《清明上河图》立屏，更是以鬼斧神工的雕技再现原作神韵,被誉为罕见的高品位精品。
2013年，东阳市因"东阳木雕"被世界手工艺理事会授予"世界木雕之都"称号,这是对千年技艺最崇高的加冕。
千年刀锋不辍，万木皆可成诗，东阳木雕以其"白木雕"的清雅风骨、散点透视的构图智慧、师徒相传的匠心坚守，在时光长河中雕琢出中华民族最动人的文化图腾，从唐代高楼到当代国际盛会，从乡间作坊到世界殿堂，这门古老的技艺正以更加自信的姿态，在传承与创新的双轮驱动下,书写属于新时代的华彩篇章。
汉匠古建，承汉唐之韵，秉匠人之心。作为一家以古建筑为核心的全产业链综合型企业，我们深耕于规划、设计、营造、修缮及装饰装修领域，致力于让每一处建筑成为穿越时空的文明载体。从巍峨殿宇到园林小筑，从雕梁画栋到砖瓦金石，汉匠人以精湛技艺对话历史，以严苛标准致敬传统，在当代语境下重释东方建筑美学的永恒魅力。
东阳木雕历史悠久,是国家级非物质文化遗产，其木雕技艺历经千年传承，底蕴深厚，东阳木雕以精美的工艺和独特的风格闻名遐迩，艺人凭借精湛刀法，能在木材上雕琢出栩栩如生的人物、美轮美奂的花卉、气势恢宏的山水等各类题材，在传承过程中，不断创新融合现代审美需求，东阳木雕不仅在国内备受赞誉，还走向世界舞台，成为展示中华传统文化魅力的重要名片，让这千年木雕技艺在新时代焕发出勃勃生机，持续绽放光彩。
