一瓣心香写我的意思，搞笑总是两三枝。看花叶禅净，浮尘不染心。
自宋代以来，明朝有四条重要的花道：高连的《瓶花三说》、金润的《瓶花谱》、张谦德的《瓶花谱》、袁宏道的《瓶史》都记录了花道的概念。花道，即通过插花来感受自然和生活的变化，同时创作和欣赏美丽的作品，以提高他们的审美，从而提高精神世界的培养。
东方花道特别注重植物的自然形态，符合植物的自然生长趋势，使用花、叶、树枝等花卉材料，有直、高、低、长、厚、斜、倾斜、密度等形状差异，创造不对称的平衡美，注重自然魅力、优雅、艺术理念、诗意美。
东方插花有瓶花、篮花、碗花、盘花、缸花、筒花等多种形式，追求闲、低收敛、禅静、沉默等东方美学，将花引入房间，放置合适的花器，含蓄地表达花卉材料和花器的线条和魅力。花木四季都有淡淡的香味，一朵花就像置身于四季的风景中，让生活空间更有艺术感。选择古老朴素的器皿作为花器，在山野中寻找最合适的花叶，融入花器。这些花新鲜朴素，不仅是盛会的华丽姿态，更是贴近自然的素颜真诚。简约中隐藏着自然沉默的非凡气质，被视为四季变迁和时间流逝的冥想方式。
受中国儒道文化的影响，沉默之美形成了空灵虚无的审美思想，即对无的追求。这里的无不是一无所有，而是无中生有。表面上看似空荡荡的东西，却能表现出此时无声胜于有声的境界。无包含了一切，发人深省。这种精神观念类似于庄子的无为哲学。
沉默的花道不在于看花，而在于感受花中的世界观，简单的花器，寒冷的花材，如山风化的石刻春樱花秋枫，孤独，孤独，安静，但让一个人看到更多的魅力，会让一个人觉得整个世界都凝聚在杯子和碗里。从而实现与自然的融合，平静的感觉，从深层次感受到无的意义。
破碎的陶罐，破碎的竹节，生锈的铁片，旧笛子……从这些破碎的缺口和裂缝中，花叶和枝蔓萌和枝蔓。让我想起最近看到的一句话：万物皆有缝隙，那是生命成长的地方。绿色植物从沉默的岩石废墟中生长，慢慢地包裹着岩石。正是这种破败与沉默的强烈对比，加强了植物本身最基本、最感人、最令人敬畏的生命的视觉影响。
东方插花中使用的花卉材料越少，对环境的清洁度和开放度的要求就越高。只插一朵花时，背景中不能有任何杂物。我们寻求的是天地之间的广阔孤独。只有花和你在一起。清除寂静的美震惊了每个人。
花枝在器中的不同布局和插入可以意味着一切：垂直瀑布，水平溪流，后高山，前低平原；不同状态的花表现出时间和空间的感觉，枯萎的花表示过去，盛开的是现在，萌芽的是未来。寻找秋天的红枫，春天的初芽，夏天的莲花，冬天的蜡梅，寻找粗糙朴素的粗陶、紫砂等花器，用手服务，营造禅花画境。禅意瓶花明亮小巧，一角形，甚至不完整简单，旨在突出孤独、空虚、宁静的禅意。
想象一下，窗外的四面墙上到处都是胡萝卜。中列松柏盆景或建兰12，用翠芸草包围，茂密郁郁葱葱，室内窗户明亮干净，松枝梅花供应，玉河冰煮茶啜饮，窗帘香，栏杆花研。极致之美，哪个太过分了。一朵花，一个世界，一片叶子，春天的花，秋天的叶子。无限般若心灵舒适，沉默自然。
花道艺术不仅展现了美，更蕴含着博大精深的禅意:人生只是一朵绚丽的花，让人珍惜现在，活在当下，感恩自然，感恩创作者赋予的一切美好...
