敦煌艺术跨越千年的美在哪里?

让我向你解释一下,因为我不想错过一个好地方,所以我写了一篇手稿,但我不读手稿,我有时可能会看手稿,好吗?(观众:好)我现在将向你介绍莫高窟。

敦煌艺术跨越千年的美在哪里?



敦煌莫高窟的起源?


公元366年,一位和尚叫乐远。他从中原云游到敦煌鸣沙山东麓。当他向东看时,金光万道。他认为这是一个好地方。他背后是鸣沙山,对面是三危山。两座山之间有一条叫做玉泉的河流地方形成了一个绿洲,有山有水。在如此美丽的环境中,如果我在这里练习禅宗,那一定很好,所以他在这里开了第一个洞。后来第二个和尚叫法良,也来了,正是因为这两个和尚来开了两个洞,从此年年开洞,开了1000年。



莫高窟的外景堪比龙宫?


所以敦煌这么好的地方,我现在带你去看莫高窟。咱们先看外面,这就是莫高窟的外景。唐朝有一块碑,写了几句话:上下云屹,构成飞阁,南北霞连。就像在云里,站在云的高度,在地上的人往上看,高空中间的洞,这些洞檐像空中楼阁。而且,栈道和楼梯都修好了,大家都明白了。好了,我再读下面一句话,叫前流长河,波映重阁。前面有一条河。在河的波浪中,我看到了莫高窟和外面一些建筑的倒影。这已经很壮观了。可是到了夜里头,圣灯照出来了,好像整个河川里头,星星闪烁着在发亮,所以叫圣灯时照,一川星悬,特别地壮观。这个描述可能不亚于龙宫,不,这就是外在的美。


为什么他的笑容比《蒙娜丽莎》早一千年的禅定佛这么迷人?


所以我来谈谈洞穴里的美,洞穴是什么意思,它有不同的建筑结构,不同的彩色塑料,不同的壁画来表达一个主题。所以我们说它是这三种综合艺术的融合,我不知道你是否明白。如果你明白了,我会关注你,彩色塑料和壁画好吗?


那么这个彩塑到底有多美呢?是的,好的,这是北魏时期的第259窟,禅佛,禅佛坐禅。


再看看他,他的嘴角,他的眼角微微翘起,是不是在笑?


每次我去看他,我都会看他更多的眼睛,因为他独特的魅力,我慢慢地发现他没有光着嘴和眼睛微笑,他的眉毛移动了,他的鼻子似乎在呼吸,移动,微笑。他的肌肉也在那里微笑,所以他笑了,为什么?


经过多天的实践,他意识到了佛陀的真相。你做了一个困难的数学问题,你突然做到了。你不能在课堂上说我怎么样。他一定很高兴,发自内心的兴奋,这叫禅悦。


事实上,这是中国美的一种表现。中国对美有六个标准,叫做六法,骨法笔是画线。此外,随机彩色是颜色,还有临摹构图。最高标准之一是生动的魅力,所以你可以看到这个形象,这个微笑,笑得多好,形状和精神都有。


那么很多观众看完以后就说了,我们到法国去看卢浮宫里头的《蒙娜丽莎》,这我得给大家讲,这个像比《蒙娜丽莎》要早1000年,就是说在比它早1000年的时候,中国的雕塑艺术家就能把一个这样的神韵表达出来是不容易的,我这么说了半天不知道大家同意不同意。这是我讲的一个美。


这样一组图像,身份不同,年龄不同,组合在一起如此和谐。

敦煌艺术跨越千年的美在哪里?


其次,我想告诉你,就像我这么高,是一组肖像,这是莫高窟最多的,彩色塑料艺术,所以,我们举最好的一组肖像,是唐朝,也就是公元八世纪上叶,中间坐着阿弥陀佛,他坐着,手印,是他说的。


然后两边都像站着,按顺序,一边有两个和尚,弟子。让我们看看这里,是一个老人,肌肉塌陷,然后骨头暴露,但他的表情,嘴,眼睛,似乎在思考,所以我对他的理解,他到处走,所以他的经验是广泛的,似乎手的姿势说,我想告诉你一点,像一个老教授,这样的感觉吗?


他的弟子叫阿难。他是怎么打扮的?上面穿着刺绣的锦裙,下面穿着百褶裙,外面穿着紫色的法衣,看起来像个帅哥吗?两边,菩萨很优雅。最外面的两个很凶,叫天王。


这样一组图像有不同的身份和年龄,但它们很好地结合在一起。你认为它们相互呼应。而且整体感很强,所以这个雕塑真的很厉害。中间是一根木杆,绑上草,然后粘上泥,在上面贴上划痕,然后再涂上颜色。



但是你看,我说他笑得很漂亮,我说他穿丝绸你不怀疑。


她的形象,她的神采,光彩照人,美丽典雅的少女。


让我们谈谈壁画的美。我想先谈谈57窟中的一位美丽菩萨。它有多美。它的时代相当于初唐。这位菩萨身材苗条,有点S形。为什么?


为了展现女性的优雅姿态,另一个头微微侧着,两只眼睛似乎在向下看。我想告诉你,当我还是个女孩的时候,我不能到处看。这不像一个有规律的女孩。


还有一个,她的脸特别漂亮,鼻子高,嘴唇红,眼睛长,化妆。


其实是古代的染色,染成立体感,就像我刚才在那里化妆一样。我也意识到额头染了一点,脸颊染了一点,眼睛染了一点。看看是不是这样。


脖子上戴着璎珞,是金色的,胳膊上有一手镯,手腕上戴着手镯,也是金色的,怎么会是金色的呢?


古代用沥粉堆金,就像我们现在做蛋糕一样,挤在上面堆起来,没有立体感吗?然后贴上金箔,让你感觉金碧辉煌。


那我们综合来看,为什么说她美?


敦煌艺术跨越千年的美在哪里?

她的形象,她的神采,光彩照人,一个美丽优雅的年轻女孩,而不是菩萨。画这么好,也是人群中典型的美。


为什么说敦煌壁画,是墙壁上的博物馆,百科全书式的壁画?


但在我们莫高窟的壁画中,不仅仅是高大的,还有生活的细节,包括生老病死、婚丧嫁娶、衣食住行。这张刷牙图什么时候相当于公元八世纪末和中唐时期?也就是说,1000多年前,我们的古人已经知道牙齿要卫生了,这很有趣。


这是中印文化交流的一件事。据说释迦牟尼讲经的时候,旁边没有很多小和尚。他说你的嘴怎么这么臭?你回去刷牙,然后来找我听经文。这东西传到了我们国家。


因此,在莫高窟的壁画中,我们画得很好,包括农耕、收获、商业、战争、音乐和舞蹈。因此,有人说敦煌壁画是墙上的博物馆和百科全书式壁画。



临摹作品成为文物的价值体现在哪里?


然而,我告诉你,敦煌壁画正在缓慢下降。你可以看到这是唐仕女画。当我们敦煌研究所成立时,这幅画已经模糊了。我的前院长是段文杰。他是一位中国画画家。当他看到这样一幅好画时,他说它很有价值,但它已经被破坏了,它将继续被破坏。现在我通过复制把它留下来,所以这个复制品不容易复制。只有有了基础,你才能恢复。


所以他到处寻找他不知道的地方,在每个洞里看。他不是没有灯吗?里面没有电灯。这不是太阳吗?他拿着镜子面对太阳,然后把光打进洞里。他们是这样画的,所以这幅画不行。段先生的画恢复了以前没有变色的完整形式和颜色。它对我们研究服装和不同时代的审美具有很大的参考价值。


这个,让我们看看第二个女孩,叫女十三娘。头上戴着凤冠,头发上有步摇,是一种可以摇晃的装饰品。她脸上贴着花,叫花母,然后穿着半袖半臂。她身材丰满,衣着华丽。她的气质很优雅。是这样吗?


让我们看看后面的女仆,拿着扇子,拿着花,拿着钢琴,你看看我,我看着你,有些想法不太集中,所以段先生的画被认为是一个复制和复制的杰作,本身已经成为一个文物。


宏伟的敦煌莫高窟,吸收了佛教和佛教艺术,经过1000年,不断改造创新,形成了一个系统、清晰、中国敦煌艺术,无论从历史、艺术、科技、社会、文化的角度,都是无与伦比的。我不知道你是否同意,所以我们应该很好地保护和照顾我们的好资源。为什么?为了使它在我们新文化的繁荣中发挥很好的作用。


好吧,我简单罗嗦地告诉你这件事。欢迎将来有机会。你必须去敦煌欣赏。与其一见钟情,不如一见钟情。


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